Conscious Dance Practices/Contact Improvisation/hu: Difference between revisions

From DanceResource.org
← Older edit
VisualWikitext
TranslationBot (talk | contribs)
Bots, Administrators, translator
69,492 edits
Machine translation by bot
TranslationBot (talk | contribs)
Bots, Administrators, translator
69,492 edits
Machine translation by bot
 
(7 intermediate revisions by the same user not shown)
Line 8: Line 8:
A Contact Improvisation táncstílust 1972-ben indította útjára '''Steve Paxton''', egy amerikai táncos és koreográfus, akit a posztmodern tánccal hoztak összefüggésbe. A forma Paxton gravitációval, reflexekkel, eséssel és fizikai párbeszéddel kapcsolatos vizsgálataiból született, és először nyilvánosan előadások és workshopok formájában mutatták be az Egyesült Államokban.
A Contact Improvisation táncstílust 1972-ben indította útjára '''Steve Paxton''', egy amerikai táncos és koreográfus, akit a posztmodern tánccal hoztak összefüggésbe. A forma Paxton gravitációval, reflexekkel, eséssel és fizikai párbeszéddel kapcsolatos vizsgálataiból született, és először nyilvánosan előadások és workshopok formájában mutatták be az Egyesült Államokban.


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
A kezdetektől fogva a Contact Improvisation egy nyitott, fejlődő gyakorlatként, nem pedig kodifikált technikaként fejlődött, amely a szakmai csere, a kísérletezés és a közösségi gyakorlat révén terjedt el.
From its beginnings, Contact Improvisation developed as an open, evolving practice rather than a codified technique, spreading through peer exchange, experimentation, and community practice.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Alapelvek ==
== Core principles ==
A Contact Improvisation-t számos alapelv vezérli:
Contact Improvisation is guided by several core principles:
* '''Fizikai figyelés''' — az érintés, a nyomás és a mozgás jelzéseire való odafigyelés.
* '''Physical listening''' — attending to touch, pressure, and movement cues.
* '''Megosztott súly''' — a testek közötti támasz, ellensúly és teherbírás feltárása.
* '''Shared weight''' — exploring support, counterbalance, and load-bearing between bodies.
* '''Lendület és áramlás''' — a tehetetlenséggel való munka, esés és felépülés.
* '''Momentum and flow''' — working with inertia, falling, and recovery.
* '''Improvizáció''' — a mozgás spontán módon, a jelen körülményekre reagálva keletkezik.
* '''Improvisation''' — movement arises spontaneously in response to present conditions.
* '''Nem-hierarchia''' — nincsenek előre meghatározott vezető-követő szerepek.
* '''Non-hierarchy''' — no leader–follower roles are predefined.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
A gyakorlat az esztétikai formával szemben az érzékelést, az érzékelést és az alkalmazkodóképességet helyezi előtérbe.
The practice values sensation, perception, and adaptability over aesthetic form.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Gyakorlás ==
== Practice ==
A Contact Improvisation-t jellemzően a következő formákban gyakorolják:
Contact Improvisation is typically practiced in:
* '''órák''' — olyan készségek strukturált felfedezése, mint a gurulás, esés, emelés és érzékelés.
* '''classes''' — structured explorations of skills such as rolling, falling, lifting, and sensing.
* '''dzsemek''' — nyílt foglalkozások, ahol a táncosok szabadon fedezik fel a mozgást párokban vagy csoportokban.
* '''jams''' — open sessions where dancers freely explore movement in pairs or groups.
* '''előadások''' — improvizált vagy félig improvizált előadások.
* '''performances''' — improvised or semi-improvised presentations.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
A mozgás a finom súlyeltolódásoktól a dinamikus emelésekig és esésekig terjed. A táncosok folyamatosan tárgyalják a határokat, a biztonságot és a beleegyezést a megtestesült tudatosság és kommunikáció révén.
Movement ranges from subtle weight shifts to dynamic lifts and falls. Dancers continually negotiate boundaries, safety, and consent through embodied awareness and communication.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Nincsenek fix koreográfiák. A mozgás a fizikai interakcióból, a gravitációra való odafigyelésből, valamint a partnerekre és a térre való reagálásból fakad.
There is no fixed choreography. Movement emerges from physical interaction, attention to gravity, and responsiveness to partners and space.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Érintés, biztonság és beleegyezés ==
== Touch, safety, and consent ==
Az érintés központi szerepet játszik a Contact Improvisation-ban. Ennek eredményeként a kortárs gyakorlat nagy hangsúlyt fektet a következőkre:
Touch is central to Contact Improvisation. As a result, contemporary practice places strong emphasis on:
* beleegyezés és személyes határok,
* consent and personal boundaries,
* világos kommunikáció (verbális és nonverbális),
* clear communication (verbal and non-verbal),
* saját felelősségvállalás és mások iránti gondoskodás,
* self-responsibility and care for others,
* alkalmazkodóképesség a különböző testekhez, képességekhez és komfortszintekhez.
* adaptability to different bodies, abilities, and comfort levels.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Sok közösség kifejezetten megfogalmazza a lekvármegállapodásokat és a biztonsági irányelveket.
Many communities explicitly articulate jam agreements and safety guidelines.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Zene és környezet ==
== Music and environment ==
A Contact Improvisation gyakorolható zenével, élő hanggal vagy csendben. A csendet gyakran használják a fizikai érzékelésre és a partnerkommunikációra való figyelem fokozására. A zene, amikor jelen van, inkább támogató légkörként, mintsem hajtóerőként működik.
Contact Improvisation may be practiced with music, live sound, or in silence. Silence is often used to heighten attention to physical sensation and partner communication. Music, when present, functions as a supportive atmosphere rather than a driving structure.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Közösség és tudásátadás ==
== Community and transmission ==
A Contact Improvisation-nak nincs központi irányító testülete vagy tanúsítási rendszere. A tudás átadása a következőkön keresztül történik:
Contact Improvisation has no central governing body or certification system. Knowledge is transmitted through:
* workshopok és fesztiválok,
* workshops and festivals,
* helyi órák és rendezvények,
* local classes and jams,
* társaktól való tanulás és mentorálás.
* peer learning and mentorship.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Ez a decentralizált struktúra hozzájárult a forma alkalmazkodóképességéhez és globális elterjedéséhez.
This decentralised structure has contributed to the form’s adaptability and global spread.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Hatás és örökség ==
== Influence and legacy ==
Contact Improvisation jelentős hatással volt:
Contact Improvisation has had significant influence on:
* kortárs táncra és performanszra,
* contemporary dance and performance,
* szomatikus mozgásgyakorlatokra,
* somatic movement practices,
* tudatos táncmódszerekre,
* conscious dance modalities,
* fizikai színházra és kísérleti előadásokra.
* physical theatre and experimental performance.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Sok későbbi tudatos táncgyakorlat merít Contact Improvisation jelenlét, improvizáció és megtestesült párbeszéd elveiből.
Many later conscious dance practices draw from Contact Improvisation’s principles of presence, improvisation, and embodied dialogue.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Kapcsolat a tudatos tánccal ==
== Relationship to conscious dance ==
Bár a Contact Improvisation nem eredendően meditációs vagy terápiás gyakorlat, széles körben a tudatos táncterület egyik kulcsfontosságú ősének tekintik. A tudatosságra, a kapcsolati mozgásra és az improvizációra helyezett hangsúlya erősen befolyásolta a későbbi gyakorlatokat, mint például a 5Rhythms, Open Floor és más mozgásmeditációs formákat.
While Contact Improvisation is not inherently a meditation or therapeutic practice, it is widely recognised as a key ancestor of the conscious dance field. Its emphasis on awareness, relational movement, and improvisation strongly influenced later practices such as 5Rhythms, Open Floor, and other movement meditation forms.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Külső linkek ==
== External links ==
* Contact Improvisation - Kanada: https://www.contactimprov.ca
* Contact Improvisation - Canada: https://www.contactimprov.ca
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
[[Category:Tudatos táncgyakorlatok]]
[[Category:Conscious Dance Practices]]
[[Category:Mozgásimprovizáció]]
[[Category:Movement Improvisation]]
[[Category:Szomatikus gyakorlatok]]
[[Category:Somatic Practices]]
[[Category:Kortárs tánc]]
[[Category:Contemporary Dance]]
</div>

Latest revision as of 08:28, 15 February 2026


A Contact Improvisation egy improvizált táncforma, amely a testek közötti megosztott súlyon, fizikai kontaktuson, lendületen és érzékeny odafigyelésen alapul. A mozgást érintésen, gravitáción, egyensúlyon és áramláson keresztül vizsgálja, a koreográfia helyett a valós idejű választásra helyezve a hangsúlyt.

A formát világszerte gyakorolják órákon, jam-eken, workshopokon és előadásokon, és széles körben a kortárs improvizációs táncot és a tudatos mozgást befolyásoló alapvető gyakorlatok egyikeként tartják számon.

Eredet

A Contact Improvisation táncstílust 1972-ben indította útjára Steve Paxton, egy amerikai táncos és koreográfus, akit a posztmodern tánccal hoztak összefüggésbe. A forma Paxton gravitációval, reflexekkel, eséssel és fizikai párbeszéddel kapcsolatos vizsgálataiból született, és először nyilvánosan előadások és workshopok formájában mutatták be az Egyesült Államokban.

A kezdetektől fogva a Contact Improvisation egy nyitott, fejlődő gyakorlatként, nem pedig kodifikált technikaként fejlődött, amely a szakmai csere, a kísérletezés és a közösségi gyakorlat révén terjedt el.

Alapelvek

A Contact Improvisation-t számos alapelv vezérli:

  • Fizikai figyelés — az érintés, a nyomás és a mozgás jelzéseire való odafigyelés.
  • Megosztott súly — a testek közötti támasz, ellensúly és teherbírás feltárása.
  • Lendület és áramlás — a tehetetlenséggel való munka, esés és felépülés.
  • Improvizáció — a mozgás spontán módon, a jelen körülményekre reagálva keletkezik.
  • Nem-hierarchia — nincsenek előre meghatározott vezető-követő szerepek.

A gyakorlat az esztétikai formával szemben az érzékelést, az érzékelést és az alkalmazkodóképességet helyezi előtérbe.

Gyakorlás

A Contact Improvisation-t jellemzően a következő formákban gyakorolják:

  • órák — olyan készségek strukturált felfedezése, mint a gurulás, esés, emelés és érzékelés.
  • dzsemek — nyílt foglalkozások, ahol a táncosok szabadon fedezik fel a mozgást párokban vagy csoportokban.
  • előadások — improvizált vagy félig improvizált előadások.

A mozgás a finom súlyeltolódásoktól a dinamikus emelésekig és esésekig terjed. A táncosok folyamatosan tárgyalják a határokat, a biztonságot és a beleegyezést a megtestesült tudatosság és kommunikáció révén.

Nincsenek fix koreográfiák. A mozgás a fizikai interakcióból, a gravitációra való odafigyelésből, valamint a partnerekre és a térre való reagálásból fakad.

Érintés, biztonság és beleegyezés

Az érintés központi szerepet játszik a Contact Improvisation-ban. Ennek eredményeként a kortárs gyakorlat nagy hangsúlyt fektet a következőkre:

  • beleegyezés és személyes határok,
  • világos kommunikáció (verbális és nonverbális),
  • saját felelősségvállalás és mások iránti gondoskodás,
  • alkalmazkodóképesség a különböző testekhez, képességekhez és komfortszintekhez.

Sok közösség kifejezetten megfogalmazza a lekvármegállapodásokat és a biztonsági irányelveket.

Zene és környezet

A Contact Improvisation gyakorolható zenével, élő hanggal vagy csendben. A csendet gyakran használják a fizikai érzékelésre és a partnerkommunikációra való figyelem fokozására. A zene, amikor jelen van, inkább támogató légkörként, mintsem hajtóerőként működik.

Közösség és tudásátadás

A Contact Improvisation-nak nincs központi irányító testülete vagy tanúsítási rendszere. A tudás átadása a következőkön keresztül történik:

  • workshopok és fesztiválok,
  • helyi órák és rendezvények,
  • társaktól való tanulás és mentorálás.

Ez a decentralizált struktúra hozzájárult a forma alkalmazkodóképességéhez és globális elterjedéséhez.

Hatás és örökség

Contact Improvisation jelentős hatással volt:

  • kortárs táncra és performanszra,
  • szomatikus mozgásgyakorlatokra,
  • tudatos táncmódszerekre,
  • fizikai színházra és kísérleti előadásokra.

Sok későbbi tudatos táncgyakorlat merít Contact Improvisation jelenlét, improvizáció és megtestesült párbeszéd elveiből.

Kapcsolat a tudatos tánccal

Bár a Contact Improvisation nem eredendően meditációs vagy terápiás gyakorlat, széles körben a tudatos táncterület egyik kulcsfontosságú ősének tekintik. A tudatosságra, a kapcsolati mozgásra és az improvizációra helyezett hangsúlya erősen befolyásolta a későbbi gyakorlatokat, mint például a 5Rhythms, Open Floor és más mozgásmeditációs formákat.

Külső linkek

Retrieved from "https://wiki.danceresource.org/index.php?title=Conscious_Dance_Practices/Contact_Improvisation/hu&oldid=42277"