Conscious Dance Practices/Contact Improvisation/da: Difference between revisions

From DanceResource.org
← Older edit
VisualWikitext
TranslationBot (talk | contribs)
Bots, Administrators, translator
69,492 edits
Machine translation by bot
TranslationBot (talk | contribs)
Bots, Administrators, translator
69,492 edits
Machine translation by bot
 
(9 intermediate revisions by the same user not shown)
Line 5: Line 5:
Formen praktiseres verden over i klasser, jams, workshops og forestillinger, og betragtes bredt som en af ​​de grundlæggende praksisser, der har påvirket moderne improvisationsdans og bevidst bevægelse.
Formen praktiseres verden over i klasser, jams, workshops og forestillinger, og betragtes bredt som en af ​​de grundlæggende praksisser, der har påvirket moderne improvisationsdans og bevidst bevægelse.


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Oprindelse ==
== Origins ==
Contact Improvisation blev initieret i '''1972''' af '''Steve Paxton''', en amerikansk danser og koreograf med tilknytning til postmoderne dans. Formen opstod fra Paxtons undersøgelser af tyngdekraft, reflekser, fald og fysisk dialog og blev først præsenteret offentligt gennem forestillinger og workshops i USA.
Contact Improvisation was initiated in '''1972''' by '''Steve Paxton''', an American dancer and choreographer associated with postmodern dance. The form emerged from Paxton’s investigations into gravity, reflexes, falling, and physical dialogue, and was first presented publicly through performances and workshops in the United States.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Fra begyndelsen udviklede Contact Improvisation sig som en åben, udviklende praksis snarere end en kodificeret teknik, der spredte sig gennem udveksling mellem fagfæller, eksperimenter og praksis i fællesskabet.
From its beginnings, Contact Improvisation developed as an open, evolving practice rather than a codified technique, spreading through peer exchange, experimentation, and community practice.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Kerneprincipper ==
== Core principles ==
Contact Improvisation er styret af flere kerneprincipper:
Contact Improvisation is guided by several core principles:
* '''Fysisk lytning''' — opmærksomhed på berøring, tryk og bevægelsessignaler.
* '''Physical listening''' — attending to touch, pressure, and movement cues.
* '''Delt vægt''' — udforskning af støtte, modvægt og lastbæring mellem kroppe.
* '''Shared weight''' — exploring support, counterbalance, and load-bearing between bodies.
* '''Momentum og flow''' — arbejde med inerti, fald og restitution.
* '''Momentum and flow''' — working with inertia, falling, and recovery.
* '''Improvisation''' — bevægelse opstår spontant som reaktion på aktuelle forhold.
* '''Improvisation''' — movement arises spontaneously in response to present conditions.
* '''Ikke-hierarki''' — ingen leder-følger-roller er foruddefinerede.
* '''Non-hierarchy''' — no leader–follower roles are predefined.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Praksissen værdsætter sansning, opfattelse og tilpasningsevne frem for æstetisk form.
The practice values sensation, perception, and adaptability over aesthetic form.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Øvelse ==
== Practice ==
Contact Improvisation praktiseres typisk i:
Contact Improvisation is typically practiced in:
* '''klasser''' — strukturerede udforskninger af færdigheder såsom at rulle, falde, løfte og sanse.
* '''classes''' — structured explorations of skills such as rolling, falling, lifting, and sensing.
* '''jams''' — åbne sessioner, hvor dansere frit udforsker bevægelse i par eller grupper.
* '''jams''' — open sessions where dancers freely explore movement in pairs or groups.
* '''performances''' — improviserede eller semi-improviserede præsentationer.
* '''performances''' — improvised or semi-improvised presentations.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Bevægelsen spænder fra subtile vægtforskydninger til dynamiske løft og fald. Dansere forhandler løbende grænser, sikkerhed og samtykke gennem kropslig bevidsthed og kommunikation.
Movement ranges from subtle weight shifts to dynamic lifts and falls. Dancers continually negotiate boundaries, safety, and consent through embodied awareness and communication.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Der er ingen fast koreografi. Bevægelse opstår fra fysisk interaktion, opmærksomhed på tyngdekraft og lydhørhed over for partnere og rum.
There is no fixed choreography. Movement emerges from physical interaction, attention to gravity, and responsiveness to partners and space.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Berøring, sikkerhed og samtykke ==
== Touch, safety, and consent ==
Berøring er centralt for Contact Improvisation. Som følge heraf lægger moderne praksis stor vægt på:
Touch is central to Contact Improvisation. As a result, contemporary practice places strong emphasis on:
* samtykke og personlige grænser,
* consent and personal boundaries,
* klar kommunikation (verbal og nonverbal),
* clear communication (verbal and non-verbal),
* selvansvar og omsorg for andre,
* self-responsibility and care for others,
* tilpasningsevne til forskellige kroppe, evner og komfortniveauer.
* adaptability to different bodies, abilities, and comfort levels.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Mange lokalsamfund har eksplicit formuleret aftaler om marmelade og sikkerhedsretningslinjer.
Many communities explicitly articulate jam agreements and safety guidelines.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Musik og miljø ==
== Music and environment ==
Contact Improvisation kan øves med musik, live lyd eller i stilhed. Stilhed bruges ofte til at øge opmærksomheden på fysiske sanser og partnerkommunikation. Musik, når den er til stede, fungerer som en støttende atmosfære snarere end en drivende struktur.
Contact Improvisation may be practiced with music, live sound, or in silence. Silence is often used to heighten attention to physical sensation and partner communication. Music, when present, functions as a supportive atmosphere rather than a driving structure.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Fællesskab og formidling ==
== Community and transmission ==
Contact Improvisation har intet centralt styrende organ eller certificeringssystem. Viden formidles gennem:
Contact Improvisation has no central governing body or certification system. Knowledge is transmitted through:
* workshops og festivaler,
* workshops and festivals,
* lokale klasser og jams,
* local classes and jams,
* peer learning og mentorskab.
* peer learning and mentorship.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Denne decentraliserede struktur har bidraget til formens tilpasningsevne og globale udbredelse.
This decentralised structure has contributed to the form’s adaptability and global spread.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Indflydelse og arv ==
== Influence and legacy ==
Contact Improvisation har haft betydelig indflydelse på:
Contact Improvisation has had significant influence on:
* moderne dans og performance,
* contemporary dance and performance,
* somatiske bevægelsespraksisser,
* somatic movement practices,
* bevidste dansemodaliteter,
* conscious dance modalities,
* fysisk teater og eksperimentel performance.
* physical theatre and experimental performance.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Mange senere bevidste dansepraksisser trækker på Contact Improvisation’s principper om tilstedeværelse, improvisation og kropsliggjort dialog.
Many later conscious dance practices draw from Contact Improvisation’s principles of presence, improvisation, and embodied dialogue.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Forhold til bevidst dans ==
== Relationship to conscious dance ==
Selvom Contact Improvisation ikke i sagens natur er en meditations- eller terapeutisk praksis, er den bredt anerkendt som en central forfader til det bevidste dansefelt. Dens vægt på bevidsthed, relationel bevægelse og improvisation påvirkede stærkt senere praksisser som 5Rhythms, Open Floor og andre bevægelsesmeditationsformer.
While Contact Improvisation is not inherently a meditation or therapeutic practice, it is widely recognised as a key ancestor of the conscious dance field. Its emphasis on awareness, relational movement, and improvisation strongly influenced later practices such as 5Rhythms, Open Floor, and other movement meditation forms.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Eksterne links ==
== External links ==
* Contact Improvisation - Canada: https://www.contactimprov.ca
* Contact Improvisation - Canada: https://www.contactimprov.ca
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
[[Category: Bevidste dansepraksisser]]
[[Category:Conscious Dance Practices]]
[[Category: Bevægelsesimprovisation]]
[[Category:Movement Improvisation]]
[[Category: Somatiske praksisser]]
[[Category:Somatic Practices]]
[[Category: Moderne dans]]
[[Category:Contemporary Dance]]
</div>

Latest revision as of 08:28, 15 February 2026


Contact Improvisation er en form for improviseret dans baseret på delt vægt, fysisk kontakt, momentum og responsiv lytning mellem kroppe. Den udforsker bevægelse gennem berøring, tyngdekraft, balance og flow med vægt på realtidsvalg snarere end koreografi.

Formen praktiseres verden over i klasser, jams, workshops og forestillinger, og betragtes bredt som en af ​​de grundlæggende praksisser, der har påvirket moderne improvisationsdans og bevidst bevægelse.

Oprindelse

Contact Improvisation blev initieret i 1972 af Steve Paxton, en amerikansk danser og koreograf med tilknytning til postmoderne dans. Formen opstod fra Paxtons undersøgelser af tyngdekraft, reflekser, fald og fysisk dialog og blev først præsenteret offentligt gennem forestillinger og workshops i USA.

Fra begyndelsen udviklede Contact Improvisation sig som en åben, udviklende praksis snarere end en kodificeret teknik, der spredte sig gennem udveksling mellem fagfæller, eksperimenter og praksis i fællesskabet.

Kerneprincipper

Contact Improvisation er styret af flere kerneprincipper:

  • Fysisk lytning — opmærksomhed på berøring, tryk og bevægelsessignaler.
  • Delt vægt — udforskning af støtte, modvægt og lastbæring mellem kroppe.
  • Momentum og flow — arbejde med inerti, fald og restitution.
  • Improvisation — bevægelse opstår spontant som reaktion på aktuelle forhold.
  • Ikke-hierarki — ingen leder-følger-roller er foruddefinerede.

Praksissen værdsætter sansning, opfattelse og tilpasningsevne frem for æstetisk form.

Øvelse

Contact Improvisation praktiseres typisk i:

  • klasser — strukturerede udforskninger af færdigheder såsom at rulle, falde, løfte og sanse.
  • jams — åbne sessioner, hvor dansere frit udforsker bevægelse i par eller grupper.
  • performances — improviserede eller semi-improviserede præsentationer.

Bevægelsen spænder fra subtile vægtforskydninger til dynamiske løft og fald. Dansere forhandler løbende grænser, sikkerhed og samtykke gennem kropslig bevidsthed og kommunikation.

Der er ingen fast koreografi. Bevægelse opstår fra fysisk interaktion, opmærksomhed på tyngdekraft og lydhørhed over for partnere og rum.

Berøring, sikkerhed og samtykke

Berøring er centralt for Contact Improvisation. Som følge heraf lægger moderne praksis stor vægt på:

  • samtykke og personlige grænser,
  • klar kommunikation (verbal og nonverbal),
  • selvansvar og omsorg for andre,
  • tilpasningsevne til forskellige kroppe, evner og komfortniveauer.

Mange lokalsamfund har eksplicit formuleret aftaler om marmelade og sikkerhedsretningslinjer.

Musik og miljø

Contact Improvisation kan øves med musik, live lyd eller i stilhed. Stilhed bruges ofte til at øge opmærksomheden på fysiske sanser og partnerkommunikation. Musik, når den er til stede, fungerer som en støttende atmosfære snarere end en drivende struktur.

Fællesskab og formidling

Contact Improvisation har intet centralt styrende organ eller certificeringssystem. Viden formidles gennem:

  • workshops og festivaler,
  • lokale klasser og jams,
  • peer learning og mentorskab.

Denne decentraliserede struktur har bidraget til formens tilpasningsevne og globale udbredelse.

Indflydelse og arv

Contact Improvisation har haft betydelig indflydelse på:

  • moderne dans og performance,
  • somatiske bevægelsespraksisser,
  • bevidste dansemodaliteter,
  • fysisk teater og eksperimentel performance.

Mange senere bevidste dansepraksisser trækker på Contact Improvisation’s principper om tilstedeværelse, improvisation og kropsliggjort dialog.

Forhold til bevidst dans

Selvom Contact Improvisation ikke i sagens natur er en meditations- eller terapeutisk praksis, er den bredt anerkendt som en central forfader til det bevidste dansefelt. Dens vægt på bevidsthed, relationel bevægelse og improvisation påvirkede stærkt senere praksisser som 5Rhythms, Open Floor og andre bevægelsesmeditationsformer.

Eksterne links

Retrieved from "https://wiki.danceresource.org/index.php?title=Conscious_Dance_Practices/Contact_Improvisation/da&oldid=42311"