Conscious Dance Practices/Contact Improvisation/da

Contact Improvisation er en form for improviseret dans baseret på delt vægt, fysisk kontakt, momentum og responsiv lytning mellem kroppe. Den udforsker bevægelse gennem berøring, tyngdekraft, balance og flow med vægt på realtidsvalg snarere end koreografi.

Formen praktiseres verden over i klasser, jams, workshops og forestillinger, og betragtes bredt som en af ​​de grundlæggende praksisser, der har påvirket moderne improvisationsdans og bevidst bevægelse.

Oprindelse

Contact Improvisation blev initieret i 1972 af Steve Paxton, en amerikansk danser og koreograf med tilknytning til postmoderne dans. Formen opstod fra Paxtons undersøgelser af tyngdekraft, reflekser, fald og fysisk dialog og blev først præsenteret offentligt gennem forestillinger og workshops i USA.

Fra begyndelsen udviklede Contact Improvisation sig som en åben, udviklende praksis snarere end en kodificeret teknik, der spredte sig gennem udveksling mellem fagfæller, eksperimenter og praksis i fællesskabet.

Kerneprincipper

Contact Improvisation er styret af flere kerneprincipper:

• Fysisk lytning — opmærksomhed på berøring, tryk og bevægelsessignaler.
• Delt vægt — udforskning af støtte, modvægt og lastbæring mellem kroppe.
• Momentum og flow — arbejde med inerti, fald og restitution.
• Improvisation — bevægelse opstår spontant som reaktion på aktuelle forhold.
• Ikke-hierarki — ingen leder-følger-roller er foruddefinerede.

Praksissen værdsætter sansning, opfattelse og tilpasningsevne frem for æstetisk form.

Øvelse

Contact Improvisation praktiseres typisk i:

• klasser — strukturerede udforskninger af færdigheder såsom at rulle, falde, løfte og sanse.
• jams — åbne sessioner, hvor dansere frit udforsker bevægelse i par eller grupper.
• performances — improviserede eller semi-improviserede præsentationer.

Bevægelsen spænder fra subtile vægtforskydninger til dynamiske løft og fald. Dansere forhandler løbende grænser, sikkerhed og samtykke gennem kropslig bevidsthed og kommunikation.

Der er ingen fast koreografi. Bevægelse opstår fra fysisk interaktion, opmærksomhed på tyngdekraft og lydhørhed over for partnere og rum.

Berøring, sikkerhed og samtykke

Berøring er centralt for Contact Improvisation. Som følge heraf lægger moderne praksis stor vægt på:

• samtykke og personlige grænser,
• klar kommunikation (verbal og nonverbal),
• selvansvar og omsorg for andre,
• tilpasningsevne til forskellige kroppe, evner og komfortniveauer.

Mange lokalsamfund har eksplicit formuleret aftaler om marmelade og sikkerhedsretningslinjer.

Musik og miljø

Contact Improvisation kan øves med musik, live lyd eller i stilhed. Stilhed bruges ofte til at øge opmærksomheden på fysiske sanser og partnerkommunikation. Musik, når den er til stede, fungerer som en støttende atmosfære snarere end en drivende struktur.

Fællesskab og formidling

Contact Improvisation har intet centralt styrende organ eller certificeringssystem. Viden formidles gennem:

• workshops og festivaler,
• lokale klasser og jams,
• peer learning og mentorskab.

Denne decentraliserede struktur har bidraget til formens tilpasningsevne og globale udbredelse.

Indflydelse og arv

Contact Improvisation har haft betydelig indflydelse på:

• moderne dans og performance,
• somatiske bevægelsespraksisser,
• bevidste dansemodaliteter,
• fysisk teater og eksperimentel performance.

Mange senere bevidste dansepraksisser trækker på Contact Improvisation’s principper om tilstedeværelse, improvisation og kropsliggjort dialog.

Forhold til bevidst dans

Selvom Contact Improvisation ikke i sagens natur er en meditations- eller terapeutisk praksis, er den bredt anerkendt som en central forfader til det bevidste dansefelt. Dens vægt på bevidsthed, relationel bevægelse og improvisation påvirkede stærkt senere praksisser som 5Rhythms, Open Floor og andre bevægelsesmeditationsformer.

Eksterne links

• Contact Improvisation - Canada: https://www.contactimprov.ca