Conscious Dance Practices/Contact Improvisation/ja: Difference between revisions

From DanceResource.org
← Older edit
VisualWikitext
TranslationBot (talk | contribs)
Bots, Administrators, translator
69,492 edits
Machine translation by bot
TranslationBot (talk | contribs)
Bots, Administrators, translator
69,492 edits
Machine translation by bot
 
(One intermediate revision by the same user not shown)
Line 37: Line 37:
* 様々な体型、能力、そして快適レベルへの適応性。
* 様々な体型、能力、そして快適レベルへの適応性。


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
多くのコミュニティでは、ジャム協定と安全ガイドラインを明示的に規定しています。
Many communities explicitly articulate jam agreements and safety guidelines.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== 音楽と環境 ==
== Music and environment ==
Contact Improvisationは、音楽、生音、あるいは静寂の中で練習することができます。静寂は、身体感覚やパートナーとのコミュニケーションへの注意を高めるためによく用いられます。音楽がある場合、それは推進力となる構造ではなく、サポート的な雰囲気として機能します。
Contact Improvisation may be practiced with music, live sound, or in silence. Silence is often used to heighten attention to physical sensation and partner communication. Music, when present, functions as a supportive atmosphere rather than a driving structure.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== コミュニティと伝達 ==
== Community and transmission ==
Contact Improvisation には中央統括機関や認定制度はありません。知識の伝達は以下の方法で行われます。
Contact Improvisation has no central governing body or certification system. Knowledge is transmitted through:
* ワークショップやフェスティバル
* workshops and festivals,
* 地域のクラスやジャムセッション
* local classes and jams,
* ピアラーニングとメンターシップ
* peer learning and mentorship.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
この分散型構造は、この形式の適応性と世界的な普及に貢献しています。
This decentralised structure has contributed to the form’s adaptability and global spread.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== 影響と遺産 ==
== Influence and legacy ==
Contact Improvisation は、以下の分野に大きな影響を与えてきました。
Contact Improvisation has had significant influence on:
* コンテンポラリーダンスとパフォーマンス
* contemporary dance and performance,
* 身体運動の実践
* somatic movement practices,
* 意識的なダンス様式
* conscious dance modalities,
* フィジカルシアターと実験的なパフォーマンス
* physical theatre and experimental performance.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
その後の多くの意識的なダンスの実践は、Contact Improvisation の存在、即興、そして具現化された対話の原則から引き継がれています。
Many later conscious dance practices draw from Contact Improvisation’s principles of presence, improvisation, and embodied dialogue.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== コンシャスダンスとの関係 ==
== Relationship to conscious dance ==
Contact Improvisation は本質的に瞑想やセラピーの実践ではありませんが、コンシャスダンス分野の重要な先駆者として広く認識されています。意識、関係性に基づく動き、そして即興性を重視したその手法は、5リズム、Open Floor、その他の動きの瞑想といった、後の実践に大きな影響を与えました。
While Contact Improvisation is not inherently a meditation or therapeutic practice, it is widely recognised as a key ancestor of the conscious dance field. Its emphasis on awareness, relational movement, and improvisation strongly influenced later practices such as 5Rhythms, Open Floor, and other movement meditation forms.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== 外部リンク ==
== External links ==
* Contact Improvisation - カナダ: https://www.contactimprov.ca
* Contact Improvisation - Canada: https://www.contactimprov.ca
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
[[Category:コンシャス・ダンス・プラクティス]]
[[Category:Conscious Dance Practices]]
[[Category:ムーブメント・インプロビゼーション]]
[[Category:Movement Improvisation]]
[[Category:ソマティック・プラクティス]]
[[Category:Somatic Practices]]
[[Category:コンテンポラリー・ダンス]]
[[Category:Contemporary Dance]]
</div>

Latest revision as of 08:29, 15 February 2026


Contact Improvisationは、身体同士の重み、身体接触、勢い、そして共鳴する音感に基づいた即興ダンスの一種です。触覚、重力、バランス、そして流れを通して動きを探求し、振り付けよりもリアルタイムの選択を重視しています。

この形式は、クラス、ジャム、ワークショップ、パフォーマンスを通じて世界中で実践されており、現代の即興ダンスや意識的な動きに影響を与える基礎的な実践の 1 つとして広く認められています。

起源

Contact Improvisation は、ポストモダンダンスと関わりのあるアメリカのダンサー兼振付家、スティーブ・パクストンによって 1972 に創始されました。この形態は、パクストンによる重力、反射神経、落下、そして身体的対話への探求から生まれ、アメリカ合衆国でパフォーマンスやワークショップを通じて初めて公開されました。

Contact Improvisation は、その始まりから、体系化された技術ではなく、オープンで進化する実践として発展し、仲間同士の交流、実験、コミュニティの実践を通じて広まっていきました。

コア原則

Contact Improvisation は、いくつかのコア原則に基づいています。

  • 身体的な傾聴 — 触覚、圧力、そして動きの手がかりに注意を払います。
  • 共有された重み — 身体間の支持、バランス、そして荷重負荷を探ります。
  • 勢いと流れ — 慣性、落下、そして回復に取り組みます。
  • 即興 — 動きは、現在の状況に応じて自発的に生まれます。
  • 非階層性 — リーダーとフォロワーの役割は事前に定義されていません。

この実践では、美的形態よりも感覚、知覚、適応性を重視します。

練習

Contact Improvisation は通常、以下の形式で練習されます。

  • クラス — 転がる、落ちる、持ち上げる、感知するといったスキルを体系的に探求します。
  • ジャム — ダンサーがペアまたはグループで自由に動きを探求するオープンセッション。
  • パフォーマンス — 即興または半即興のプレゼンテーション。

動きは、微妙な体重移動からダイナミックなリフトやフォールまで多岐にわたります。ダンサーは、身体的な意識とコミュニケーションを通して、境界、安全性、そして同意を常に調整していきます。

決まった振り付けはありません。動きは、身体的な相互作用、重力への注意、そしてパートナーや空間への反応から生まれます。

タッチ、安全、そして同意

タッチはContact Improvisationの中心です。そのため、現代の施術では以下の点に重点が置かれています。

  • 同意と個人的な境界線
  • 明確なコミュニケーション（言語的および非言語的）、
  • 自己責任と他者への配慮
  • 様々な体型、能力、そして快適レベルへの適応性。

多くのコミュニティでは、ジャム協定と安全ガイドラインを明示的に規定しています。

音楽と環境

Contact Improvisationは、音楽、生音、あるいは静寂の中で練習することができます。静寂は、身体感覚やパートナーとのコミュニケーションへの注意を高めるためによく用いられます。音楽がある場合、それは推進力となる構造ではなく、サポート的な雰囲気として機能します。

コミュニティと伝達

Contact Improvisation には中央統括機関や認定制度はありません。知識の伝達は以下の方法で行われます。

  • ワークショップやフェスティバル
  • 地域のクラスやジャムセッション
  • ピアラーニングとメンターシップ

この分散型構造は、この形式の適応性と世界的な普及に貢献しています。

影響と遺産

Contact Improvisation は、以下の分野に大きな影響を与えてきました。

  • コンテンポラリーダンスとパフォーマンス
  • 身体運動の実践
  • 意識的なダンス様式
  • フィジカルシアターと実験的なパフォーマンス

その後の多くの意識的なダンスの実践は、Contact Improvisation の存在、即興、そして具現化された対話の原則から引き継がれています。

コンシャスダンスとの関係

Contact Improvisation は本質的に瞑想やセラピーの実践ではありませんが、コンシャスダンス分野の重要な先駆者として広く認識されています。意識、関係性に基づく動き、そして即興性を重視したその手法は、5リズム、Open Floor、その他の動きの瞑想といった、後の実践に大きな影響を与えました。

外部リンク

Retrieved from "https://wiki.danceresource.org/index.php?title=Conscious_Dance_Practices/Contact_Improvisation/ja&oldid=42337"