Future Directions and Vision/th: Difference between revisions

From DanceResource.org
TranslationBot (talk | contribs)
Machine translation by bot
FuzzyBot (talk | contribs)
Updating to match new version of source page
 
(16 intermediate revisions by one other user not shown)
Line 1: Line 1:
{{Translation_status|status=machine}}{{DISPLAYTITLE:ทิศทางและวิสัยทัศน์ในอนาคต}}การเคลื่อนไหวของการเต้นรำอย่างมีสติยังคงพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ครอบคลุมถึงการเยียวยา การศึกษา เทคโนโลยี การสนับสนุน และการวิจัย เมื่อผู้ปฏิบัติงานพัฒนาฝีมือของตนให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้นและชุมชนเติบโตขึ้น โอกาสใหม่ๆ ก็เกิดขึ้นสำหรับการบูรณาการการเคลื่อนไหวทางร่างกายเข้ากับระบบสังคมในวงกว้าง
{{Translation_status|status=machine}}{{DISPLAYTITLE:ทิศทางและวิสัยทัศน์ในอนาคต}}การเคลื่อนไหวของการเต้นรำอย่างมีสติยังคงพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ครอบคลุมถึงการเยียวยา การศึกษา เทคโนโลยี การสนับสนุน และการวิจัย เมื่อผู้ปฏิบัติงานพัฒนาฝีมือของตนให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้นและชุมชนเติบโตขึ้น โอกาสใหม่ๆ ก็เกิดขึ้นสำหรับการบูรณาการการเคลื่อนไหวทางร่างกายเข้ากับระบบสังคมในวงกว้าง


<div class="mw-translate-fuzzy">
หน้านี้สรุปทิศทางสำคัญที่สะท้อนถึงศักยภาพในอนาคตของการเต้นรำอย่างมีสติ แต่ละส่วนด้านล่างจะมีรายละเอียดเพิ่มเติมในหน้าย่อยที่เกี่ยวข้อง
หน้านี้สรุปทิศทางสำคัญที่สะท้อนถึงศักยภาพในอนาคตของการเต้นรำอย่างมีสติ แต่ละส่วนด้านล่างจะมีรายละเอียดเพิ่มเติมในหน้าย่อยที่เกี่ยวข้อง
</div>


<span id="Integrating_Conscious_Dance_in_Education"></span>
<span id="Integrating_Conscious_Dance_in_Education"></span>
== การบูรณาการการเต้นรำอย่างมีสติเข้ากับการศึกษา ==
== การบูรณาการการเต้นรำอย่างมีสติเข้ากับการศึกษา ==


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
การเต้นรำอย่างมีสติได้รับการยอมรับมากขึ้นเรื่อยๆ ว่ามีศักยภาพในการศึกษาปฐมวัย การพัฒนาเยาวชน และการเรียนรู้ตลอดชีวิต การเคลื่อนไหวช่วยส่งเสริมความฉลาดทางอารมณ์ การควบคุมตนเอง ความคิดสร้างสรรค์ และการมีส่วนร่วมอย่างร่วมมือ ซึ่งเป็นทักษะที่สำคัญทั้งในด้านวิชาการและสังคม
Conscious dance is increasingly recognized for its potential in early education, youth development, and lifelong learning. Movement supports emotional intelligence, self-regulation, creativity, and cooperative engagement—skills vital in both academic and social settings.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
โปรแกรมเชิงนวัตกรรมกำลังนำการฝึกฝนทางร่างกายมาใช้ในห้องเรียน โดยมักควบคู่ไปกับการฝึกสติหรือการศึกษาด้านศิลปะ การศึกษานำร่องชี้ให้เห็นว่า การหยุดพักเพื่อเคลื่อนไหวร่างกายช่วงสั้นๆ และกิจกรรมการเต้นรำเชิงแสดงออก สามารถช่วยเพิ่มสมาธิ ความยืดหยุ่นทางอารมณ์ และความรู้สึกเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มให้กับนักเรียนได้ <ref name="Koch2021">Koch, S. C., et al. (2021). Effects of arts-based therapies on school children: A systematic review. ''Psychology of Aesthetics, Creativity, and the Arts'', 15(1), 27–42. https://doi.org/10.1037/aca0000241</ref>
Innovative programs are introducing somatic practices into classrooms, often alongside mindfulness or arts education. Pilot studies suggest that short movement breaks and expressive dance activities can improve students’ focus, emotional resilience, and sense of belonging.<ref name="Koch2021">Koch, S. C., et al. (2021). Effects of arts-based therapies on school children: A systematic review. ''Psychology of Aesthetics, Creativity, and the Arts'', 15(1), 27–42. https://doi.org/10.1037/aca0000241</ref>
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
ผู้ประสานงานและนักการศึกษาต่างร่วมมือกันสร้างแนวทางที่คำนึงถึงผลกระทบจากบาดแผลทางใจและเหมาะสมกับพัฒนาการของเด็กและวัยรุ่น เมื่อความตระหนักรู้เพิ่มมากขึ้น ระบบการศึกษาในอนาคตอาจนำการเคลื่อนไหวอย่างมีสติมาใช้เป็นส่วนหนึ่งของหลักสูตรการพัฒนาสุขภาวะแบบองค์รวมและการเรียนรู้ด้านอารมณ์และสังคม
Facilitators and educators are collaborating to create trauma-informed, developmentally appropriate approaches for children and teens. As awareness grows, future school systems may adopt conscious movement as part of holistic well-being and social-emotional learning curricula.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
ดู: [[Integrating Conscious Dance in Education/th|การบูรณาการการเต้นรำอย่างมีสติเข้ากับการศึกษา]]
See: [[Integrating Conscious Dance in Education]]
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="Expanding_Therapeutic_Applications"></span>
== Expanding Therapeutic Applications ==
== การขยายขอบเขตการประยุกต์ใช้ทางการรักษา ==
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
ความสนใจทางวิทยาศาสตร์ในด้านการบำบัดด้วยการเคลื่อนไหวเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ และการเต้นรำอย่างมีสติก็ถูกมองว่าเป็นเครื่องมือเสริมที่ช่วยในการจัดการอารมณ์ ฟื้นฟูจากบาดแผลทางใจ และสนับสนุนสุขภาพจิตได้ดียิ่งขึ้น
Scientific interest in movement-based therapy continues to grow, and conscious dance is increasingly viewed as a complementary tool for emotional processing, trauma recovery, and mental health support.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
การบำบัดด้วยการเต้น/การเคลื่อนไหว (Dance/movement therapy: DMT) ได้มีการนำไปใช้ในสถานพยาบาลอยู่แล้ว การเต้นอย่างมีสติ (conscious dance) เป็นอีกทางเลือกหนึ่งที่เข้าถึงได้นอกเหนือจากสถานพยาบาลอย่างเป็นทางการ การศึกษาแสดงให้เห็นว่าการเคลื่อนไหวแบบอิสระสามารถช่วยควบคุมอารมณ์ ลดความวิตกกังวลและภาวะซึมเศร้า และเพิ่มความเห็นอกเห็นใจตนเองได้ <ref name="Koch2019">Koch, S. C., et al. (2019). Effects of dance movement therapy and dance on health-related psychological outcomes: A meta-analysis update. ''Frontiers in Psychology'', 10, 1806. https://doi.org/10.3389/fpsyg.2019.01806</ref>
Dance/movement therapy (DMT) is already practiced in clinical settings; conscious dance offers a parallel path that is accessible outside formal healthcare environments. Studies show that free-form movement can support emotional regulation, reduce anxiety and depression, and increase self-compassion.<ref name="Koch2019">Koch, S. C., et al. (2019). Effects of dance movement therapy and dance on health-related psychological outcomes: A meta-analysis update. ''Frontiers in Psychology'', 10, 1806. https://doi.org/10.3389/fpsyg.2019.01806</ref>
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
การพัฒนาในอนาคตอาจรวมถึงความร่วมมือที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นระหว่างผู้ประสานงานและผู้เชี่ยวชาญด้านสุขภาพจิต การบูรณาการเข้ากับโปรแกรมส่งเสริมสุขภาพ และแบบจำลองที่อิงหลักฐานเชิงประจักษ์สำหรับการอำนวยความสะดวกในการสนทนากลุ่มในกลุ่มประชากรและผู้ป่วยที่มีการวินิจฉัยโรคที่หลากหลาย
Future developments may include deeper collaborations between facilitators and mental health professionals, integration into wellness programs, and evidence-based models for group facilitation across diverse populations and diagnoses.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
ดู: [[Expanding Therapeutic Applications/th|การขยายขอบเขตการประยุกต์ใช้ทางการรักษา]]
See: [[Expanding Therapeutic Applications]]
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="Technology_and_Conscious_Dance"></span>
== Technology and Conscious Dance ==
== เทคโนโลยีและการเต้นรำอย่างมีสติ ==
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
เครื่องมือดิจิทัลได้ขยายขอบเขตของการเต้นรำอย่างมีสติ ทำให้ผู้เข้าร่วมที่เผชิญกับข้อจำกัดทางภูมิศาสตร์ การเดินทาง หรือทางการเงินสามารถเข้าถึงการฝึกฝนได้ ในช่วงการระบาดของโควิด-19 การรวมตัวกันเสมือนจริง ชั้นเรียนถ่ายทอดสด และการอบรมด้วยเสียงได้นำชุมชนทั่วโลกมารวมกันในรูปแบบใหม่
Digital tools have expanded the reach of conscious dance, making practices accessible to participants who face geographical, mobility, or financial limitations. During the COVID-19 pandemic, virtual gatherings, live-streamed classes, and guided audio sessions brought global communities together in new ways.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
ในอนาคต เทคโนโลยีเกิดใหม่ เช่น ความจริงเสมือน (VR) การจับภาพการเคลื่อนไหว และดนตรีที่สร้างโดย AI อาจเปิดพรมแดนใหม่ในประสบการณ์ทางกายภาพ การศึกษานำร่องกำลังสำรวจว่าสภาพแวดล้อมดิจิทัลที่สมจริงสามารถจำลองแง่มุมต่างๆ ของการเคลื่อนไหวร่วมกันและการมีอยู่ของร่างกายได้อย่างไร<ref name="Rehfeld2020">Rehfeld, K., et al. (2020). Dance intervention studies: Challenges and opportunities for the use of virtual reality. ''Journal of Clinical Medicine'', 9(12), 3858. https://doi.org/10.3390/jcm9123858</ref>
Looking ahead, emerging technologies such as virtual reality (VR), motion capture, and AI-generated music may open new frontiers in embodied experience. Pilot studies are exploring how immersive digital environments can replicate aspects of collective movement and somatic presence.<ref name="Rehfeld2020">Rehfeld, K., et al. (2020). Dance intervention studies: Challenges and opportunities for the use of virtual reality. ''Journal of Clinical Medicine'', 9(12), 3858. https://doi.org/10.3390/jcm9123858</ref>
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
อย่างไรก็ตาม ชุมชนนักเต้นที่มีสติยังคงเน้นย้ำถึงความสำคัญของการเชื่อมต่อที่แท้จริง จริยธรรม และการแสดงออกทางร่างกาย เพื่อให้มั่นใจว่าการขยายตัวทางเทคโนโลยีจะช่วยเสริมสร้างมากกว่าที่จะมาแทนที่องค์ประกอบหลักของมนุษย์ในการฝึกฝน
However, the conscious dance community continues to emphasize the importance of authentic connection, ethics, and embodiment—ensuring that technological expansion enhances rather than replaces the core human elements of the practice.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
ดู: [[Technology and Conscious Dance/th|เทคโนโลยีและการเต้นรำอย่างมีสติ]]
See: [[Technology and Conscious Dance]]
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="Global_Advocacy_&amp;_Outreach"></span>
== Global Advocacy & Outreach ==
== การสนับสนุนและเผยแพร่ในระดับโลก ==
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
การเต้นรำอย่างมีสติมีบทบาทสำคัญอย่างยิ่งในฐานะเครื่องมือในการเยียวยาชุมชน การเปลี่ยนแปลงทางสังคม และความสามัคคีข้ามวัฒนธรรม ทั่วโลก ผู้จัดกิจกรรมกำลังนำการเคลื่อนไหวไปสู่โรงเรียน ที่พักพิง โรงพยาบาล โครงการช่วยเหลือผู้ลี้ภัย และพื้นที่ของนักกิจกรรม
Conscious dance is uniquely positioned as a tool for community healing, social transformation, and cross-cultural solidarity. Around the world, facilitators are bringing movement into schools, shelters, hospitals, refugee programs, and activist spaces.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
การปฏิบัติที่เน้นการแสดงออกทางร่างกายกำลังถูกนำมาใช้เพื่อแก้ไขปัญหาบาดแผลทางใจ ความเหงา การขาดการเชื่อมต่อระหว่างรุ่น และความโศกเศร้าส่วนรวม ขบวนการต่างๆ เช่น “เต้นรำเพื่อสันติภาพ” และ “เต้นรำเพื่อสภาพภูมิอากาศ” แสดงให้เห็นว่าพิธีกรรมการเต้นรำของชุมชนสามารถสนับสนุนความยุติธรรม การปรองดอง และการดูแลโลกได้อย่างไร
Embodied practices are being used to address trauma, loneliness, intergenerational disconnection, and collective grief. Movements such as “Dance for Peace” and “Dance for the Climate” demonstrate how community dance rituals can support justice, reconciliation, and planetary care.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
เมื่อความท้าทายระดับโลกเพิ่มมากขึ้น ชุมชนนักเต้นที่มีจิตสำนึกกำลังรวมตัวกันเพื่อสร้างความโดดเด่น ครอบคลุม และเข้าถึงได้มากขึ้น ผ่านการแปล การระดมทุน การสร้างเครือข่าย และความร่วมมือข้ามภาคส่วน
As global challenges grow, the conscious dance community is organizing to become more visible, inclusive, and accessible—through translations, funding models, network-building, and cross-sector partnerships.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
ดู: [[Global Advocacy & Outreach/th|การสนับสนุนและการเผยแพร่ในระดับโลก]]
See: [[Global Advocacy & Outreach]]
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="Full_Project_Documentation"></span>
== Full Project Documentation ==
== เอกสารประกอบโครงการฉบับสมบูรณ์ ==
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
แผนโครงการ DanceResource.org ฉบับเต็ม ซึ่งรวมถึงรายละเอียดทางเทคนิค การเงิน และกลยุทธ์ สามารถดาวน์โหลดได้ในรูปแบบ PDF:
The full DanceResource.org project plan, including technical, financial, and strategic details, is available as a downloadable PDF:
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
ดู: [เอกสารประกอบโครงการ https://www.danceresource.org/assets/DanceResource.org%20-%20Project%20Documentation.pdf (PDF)]
See: [https://www.danceresource.org/assets/DanceResource.org%20-%20Project%20Documentation.pdf Project Documentation (PDF)]
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Line 98: Line 60:
</div>
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
วิสัยทัศน์นี้ขึ้นอยู่กับความรู้ที่แบ่งปันและการสร้างสรรค์ร่วมกัน วิกิ DanceResource สร้างขึ้นโดยผู้มีส่วนร่วมจากทั่วโลก ได้แก่ นักเต้น นักวิจัย นักการศึกษา นักบำบัด และสมาชิกในชุมชน ทุกคนได้รับเชิญให้ขยายเนื้อหา เสนอการแก้ไข เพิ่มคำแปล หรือร่วมบริจาคแหล่งข้อมูล
This vision depends on shared knowledge and co-creation. The DanceResource wiki is built by contributors from around the world: dancers, researchers, educators, therapists, and community members. Everyone is invited to expand the content, suggest edits, add translations, or contribute resources.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
หากคุณเชื่อมั่นในอนาคตของการเต้นรำอย่างมีสติและต้องการมีส่วนร่วมในการกำหนดทิศทาง โปรดพิจารณาเข้าร่วมเป็นผู้ร่วมเขียนในวิกิ ไม่ว่าคุณจะมีหนังสือที่มีประโยชน์สักเล่มมาแนะนำ หรือบทความทั้งบทความที่จะเขียน เสียงของคุณก็มีความสำคัญ
If you believe in the future of conscious dance and want to help shape it, consider joining the wiki as a contributor. Whether you have one useful book to recommend, or an entire article to write, your voice matters.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
เรียนรู้วิธีการเข้าร่วม แก้ไขหน้าเพจ อ้างอิงแหล่งที่มา และทำงานร่วมกับผู้อื่นได้ที่: [[How to Contribute to the Wiki/th|วิธีร่วมให้ข้อมูลในวิกิ]]
Learn how to join, edit pages, cite sources, and collaborate with others on: [[How to Contribute to the Wiki]]
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">

Latest revision as of 17:23, 15 February 2026

การเคลื่อนไหวของการเต้นรำอย่างมีสติยังคงพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ครอบคลุมถึงการเยียวยา การศึกษา เทคโนโลยี การสนับสนุน และการวิจัย เมื่อผู้ปฏิบัติงานพัฒนาฝีมือของตนให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้นและชุมชนเติบโตขึ้น โอกาสใหม่ๆ ก็เกิดขึ้นสำหรับการบูรณาการการเคลื่อนไหวทางร่างกายเข้ากับระบบสังคมในวงกว้าง

หน้านี้สรุปทิศทางสำคัญที่สะท้อนถึงศักยภาพในอนาคตของการเต้นรำอย่างมีสติ แต่ละส่วนด้านล่างจะมีรายละเอียดเพิ่มเติมในหน้าย่อยที่เกี่ยวข้อง

การบูรณาการการเต้นรำอย่างมีสติเข้ากับการศึกษา

การเต้นรำอย่างมีสติได้รับการยอมรับมากขึ้นเรื่อยๆ ว่ามีศักยภาพในการศึกษาปฐมวัย การพัฒนาเยาวชน และการเรียนรู้ตลอดชีวิต การเคลื่อนไหวช่วยส่งเสริมความฉลาดทางอารมณ์ การควบคุมตนเอง ความคิดสร้างสรรค์ และการมีส่วนร่วมอย่างร่วมมือ ซึ่งเป็นทักษะที่สำคัญทั้งในด้านวิชาการและสังคม

โปรแกรมเชิงนวัตกรรมกำลังนำการฝึกฝนทางร่างกายมาใช้ในห้องเรียน โดยมักควบคู่ไปกับการฝึกสติหรือการศึกษาด้านศิลปะ การศึกษานำร่องชี้ให้เห็นว่า การหยุดพักเพื่อเคลื่อนไหวร่างกายช่วงสั้นๆ และกิจกรรมการเต้นรำเชิงแสดงออก สามารถช่วยเพิ่มสมาธิ ความยืดหยุ่นทางอารมณ์ และความรู้สึกเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มให้กับนักเรียนได้ [1]

ผู้ประสานงานและนักการศึกษาต่างร่วมมือกันสร้างแนวทางที่คำนึงถึงผลกระทบจากบาดแผลทางใจและเหมาะสมกับพัฒนาการของเด็กและวัยรุ่น เมื่อความตระหนักรู้เพิ่มมากขึ้น ระบบการศึกษาในอนาคตอาจนำการเคลื่อนไหวอย่างมีสติมาใช้เป็นส่วนหนึ่งของหลักสูตรการพัฒนาสุขภาวะแบบองค์รวมและการเรียนรู้ด้านอารมณ์และสังคม

ดู: การบูรณาการการเต้นรำอย่างมีสติเข้ากับการศึกษา

การขยายขอบเขตการประยุกต์ใช้ทางการรักษา

ความสนใจทางวิทยาศาสตร์ในด้านการบำบัดด้วยการเคลื่อนไหวเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ และการเต้นรำอย่างมีสติก็ถูกมองว่าเป็นเครื่องมือเสริมที่ช่วยในการจัดการอารมณ์ ฟื้นฟูจากบาดแผลทางใจ และสนับสนุนสุขภาพจิตได้ดียิ่งขึ้น

การบำบัดด้วยการเต้น/การเคลื่อนไหว (Dance/movement therapy: DMT) ได้มีการนำไปใช้ในสถานพยาบาลอยู่แล้ว การเต้นอย่างมีสติ (conscious dance) เป็นอีกทางเลือกหนึ่งที่เข้าถึงได้นอกเหนือจากสถานพยาบาลอย่างเป็นทางการ การศึกษาแสดงให้เห็นว่าการเคลื่อนไหวแบบอิสระสามารถช่วยควบคุมอารมณ์ ลดความวิตกกังวลและภาวะซึมเศร้า และเพิ่มความเห็นอกเห็นใจตนเองได้ [2]

การพัฒนาในอนาคตอาจรวมถึงความร่วมมือที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นระหว่างผู้ประสานงานและผู้เชี่ยวชาญด้านสุขภาพจิต การบูรณาการเข้ากับโปรแกรมส่งเสริมสุขภาพ และแบบจำลองที่อิงหลักฐานเชิงประจักษ์สำหรับการอำนวยความสะดวกในการสนทนากลุ่มในกลุ่มประชากรและผู้ป่วยที่มีการวินิจฉัยโรคที่หลากหลาย

ดู: การขยายขอบเขตการประยุกต์ใช้ทางการรักษา

เทคโนโลยีและการเต้นรำอย่างมีสติ

เครื่องมือดิจิทัลได้ขยายขอบเขตของการเต้นรำอย่างมีสติ ทำให้ผู้เข้าร่วมที่เผชิญกับข้อจำกัดทางภูมิศาสตร์ การเดินทาง หรือทางการเงินสามารถเข้าถึงการฝึกฝนได้ ในช่วงการระบาดของโควิด-19 การรวมตัวกันเสมือนจริง ชั้นเรียนถ่ายทอดสด และการอบรมด้วยเสียงได้นำชุมชนทั่วโลกมารวมกันในรูปแบบใหม่

ในอนาคต เทคโนโลยีเกิดใหม่ เช่น ความจริงเสมือน (VR) การจับภาพการเคลื่อนไหว และดนตรีที่สร้างโดย AI อาจเปิดพรมแดนใหม่ในประสบการณ์ทางกายภาพ การศึกษานำร่องกำลังสำรวจว่าสภาพแวดล้อมดิจิทัลที่สมจริงสามารถจำลองแง่มุมต่างๆ ของการเคลื่อนไหวร่วมกันและการมีอยู่ของร่างกายได้อย่างไร[3]

อย่างไรก็ตาม ชุมชนนักเต้นที่มีสติยังคงเน้นย้ำถึงความสำคัญของการเชื่อมต่อที่แท้จริง จริยธรรม และการแสดงออกทางร่างกาย เพื่อให้มั่นใจว่าการขยายตัวทางเทคโนโลยีจะช่วยเสริมสร้างมากกว่าที่จะมาแทนที่องค์ประกอบหลักของมนุษย์ในการฝึกฝน

ดู: เทคโนโลยีและการเต้นรำอย่างมีสติ

การสนับสนุนและเผยแพร่ในระดับโลก

การเต้นรำอย่างมีสติมีบทบาทสำคัญอย่างยิ่งในฐานะเครื่องมือในการเยียวยาชุมชน การเปลี่ยนแปลงทางสังคม และความสามัคคีข้ามวัฒนธรรม ทั่วโลก ผู้จัดกิจกรรมกำลังนำการเคลื่อนไหวไปสู่โรงเรียน ที่พักพิง โรงพยาบาล โครงการช่วยเหลือผู้ลี้ภัย และพื้นที่ของนักกิจกรรม

การปฏิบัติที่เน้นการแสดงออกทางร่างกายกำลังถูกนำมาใช้เพื่อแก้ไขปัญหาบาดแผลทางใจ ความเหงา การขาดการเชื่อมต่อระหว่างรุ่น และความโศกเศร้าส่วนรวม ขบวนการต่างๆ เช่น “เต้นรำเพื่อสันติภาพ” และ “เต้นรำเพื่อสภาพภูมิอากาศ” แสดงให้เห็นว่าพิธีกรรมการเต้นรำของชุมชนสามารถสนับสนุนความยุติธรรม การปรองดอง และการดูแลโลกได้อย่างไร

เมื่อความท้าทายระดับโลกเพิ่มมากขึ้น ชุมชนนักเต้นที่มีจิตสำนึกกำลังรวมตัวกันเพื่อสร้างความโดดเด่น ครอบคลุม และเข้าถึงได้มากขึ้น ผ่านการแปล การระดมทุน การสร้างเครือข่าย และความร่วมมือข้ามภาคส่วน

ดู: การสนับสนุนและการเผยแพร่ในระดับโลก

เอกสารประกอบโครงการฉบับสมบูรณ์

แผนโครงการ DanceResource.org ฉบับเต็ม ซึ่งรวมถึงรายละเอียดทางเทคนิค การเงิน และกลยุทธ์ สามารถดาวน์โหลดได้ในรูปแบบ PDF:

ดู: [เอกสารประกอบโครงการ https://www.danceresource.org/assets/DanceResource.org%20-%20Project%20Documentation.pdf (PDF)]

How to Contribute to the Wiki

วิสัยทัศน์นี้ขึ้นอยู่กับความรู้ที่แบ่งปันและการสร้างสรรค์ร่วมกัน วิกิ DanceResource สร้างขึ้นโดยผู้มีส่วนร่วมจากทั่วโลก ได้แก่ นักเต้น นักวิจัย นักการศึกษา นักบำบัด และสมาชิกในชุมชน ทุกคนได้รับเชิญให้ขยายเนื้อหา เสนอการแก้ไข เพิ่มคำแปล หรือร่วมบริจาคแหล่งข้อมูล

หากคุณเชื่อมั่นในอนาคตของการเต้นรำอย่างมีสติและต้องการมีส่วนร่วมในการกำหนดทิศทาง โปรดพิจารณาเข้าร่วมเป็นผู้ร่วมเขียนในวิกิ ไม่ว่าคุณจะมีหนังสือที่มีประโยชน์สักเล่มมาแนะนำ หรือบทความทั้งบทความที่จะเขียน เสียงของคุณก็มีความสำคัญ

เรียนรู้วิธีการเข้าร่วม แก้ไขหน้าเพจ อ้างอิงแหล่งที่มา และทำงานร่วมกับผู้อื่นได้ที่: วิธีร่วมให้ข้อมูลในวิกิ

References

  1. Koch, S. C., et al. (2021). Effects of arts-based therapies on school children: A systematic review. Psychology of Aesthetics, Creativity, and the Arts, 15(1), 27–42. https://doi.org/10.1037/aca0000241
  2. Koch, S. C., et al. (2019). Effects of dance movement therapy and dance on health-related psychological outcomes: A meta-analysis update. Frontiers in Psychology, 10, 1806. https://doi.org/10.3389/fpsyg.2019.01806
  3. Rehfeld, K., et al. (2020). Dance intervention studies: Challenges and opportunities for the use of virtual reality. Journal of Clinical Medicine, 9(12), 3858. https://doi.org/10.3390/jcm9123858