Conscious Dance Practices/Integral Dance/fr

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La « Danse Intégrale » (créée par Alexander Girshon) est une danse qui mène vers une plus grande plénitude. Elle favorise une connexion profonde avec soi-même (au niveau du corps et de la conscience), nous relie aux autres d'une manière particulière, nous aide à ressentir notre appartenance au monde (à la nature et à l'art) et à quelque chose de plus grand, difficilement exprimable par les mots (le niveau spirituel). De plus, ces connexions sont dynamiques par nature.

« Integral Dance est née du désir d’incarner dans la pratique la danse comme chemin vers la plénitude, et de la conviction qu’un tel chemin est plus qu’une simple thérapie. J’aime cette phrase : une bonne thérapie a une fin, mais la danse est sans fin. »

« Les objectifs thérapeutiques, tels que je les conçois, sont intentionnels, situationnels, clairement définis — mais la danse peut accompagner toute la vie humaine. »

« Une danse capable d'accompagner toute une vie humaine, avec tout ce qu'elle contient — voilà ce qu'est la Danse Intégrale. »

— A. Girshon

Les principes fondamentaux de la danse intégrale

1. Le corps et la conscience sont indissociables

Chaque expression d'une personne vivante, quelle que soit sa présentation, a toujours une représentation corporelle. Tout ce que nous vivons, pensons et décidons est incarné. Le cerveau fait partie du corps ; c'est une notion simple, mais essentielle.

Lorsqu'une personne se présente, raconte son histoire ou exprime ses sentiments, nous observons toujours comment cela se manifeste au niveau corporel — par des expressions faciales, de petits gestes, des changements de posture, des modifications du tonus musculaire ou de l'intonation vocale.

2. Un être humain est un processus, non un objet

Il est essentiel de considérer une personne comme un processus multidimensionnel en développement.

Première conclusion de ce principe : toute situation présente a une histoire ; chaque personne a traversé des étapes, des phases et des épisodes de développement particuliers. Deuxième conclusion : cette situation perdurera, cette histoire n’est pas terminée.

D'une certaine manière, cela coïncide avec la conception existentielle de la personne comme un projet inachevé.

Nous nous demandons : Qu'est-ce qui continue d'évoluer ? Qu'est-ce qui continue de changer ? Quel processus est en train de se dérouler ?

3. En toute chose, on peut voir une danse et des partenaires de mouvement

Ce troisième principe découle de la question précédente : Quel est ce processus ? Et nous arrivons ici à la danse.

Si l'on conçoit la danse comme un processus multidimensionnel et coordonné, il devient important de trouver le lieu approprié pour chaque expérience.

Par exemple : « Cette situation ne me convient pas car une partie de moi n’est pas en mesure de l’accepter. »

Ou encore : « La position que j’occupe me limite et ne me permet pas de saisir ce qui se passe. »

D'un point de vue holistique et intégral, rien ne peut être écarté. En ce sens, nous comprenons la danse dans toute sa globalité et pouvons considérer toute situation de la vie comme une danse, et ses participants comme des partenaires de mouvement.

Quatre niveaux d'intégration dans la danse intégrale

Danser avec soi-même

Les valeurs fondamentales de la danse intégrale sont la liberté, la créativité, la plénitude et le soin (avant tout le soin de soi).

Écouter son propre rythme, écouter ses désirs profonds, écouter son authenticité – voilà les qualités qu’une personne acquiert.

Et naturellement, lorsqu'une personne apprend à prendre soin d'elle-même, elle commence à nouer des relations avec les autres d'une manière qualitativement différente.

Le véritable soin de soi, c'est la capacité d'être libre et de créer.

Danser avec un autre

Au niveau le plus fondamental, chaque personne possède un profond sentiment d'existence : « J'existe, et j'ai le droit d'exister. »

J'existe, et cela me suffit.

À partir de là — si j'existe, je peux ressentir et je peux agir. J'ai le droit de ressentir et le droit d'agir.

Le prochain cycle d'intégration est la connexion avec l'Autre.

Il ne peut y avoir d'intégration purement individuelle.

Il se peut que je sois entier par moi-même, mais dans toute relation avec les autres, je perds immédiatement cet état.

Si une personne est véritablement entière, cela s'étend à la qualité de ses relations avec les autres — dans lesquelles, si elle le souhaite, elle peut toujours trouver des partenaires pour avancer.

Danser avec le monde

Cela signifie que j'ai ma place dans le monde et que je suis en paix avec elle — ma place dans la société, dans la culture et dans la nature.

Cela signifie que j'ai un lien particulier avec la nature — un lien qui me semble juste.

Il peut s'agir de choses très simples : par exemple, une personne aime se promener dans le parc et sait intuitivement quand il est temps d'y aller.

Ou peut-être ressentent-ils un lien profond avec un certain élément ou une force de la nature.

Le lien avec le monde se manifeste aussi par un lien avec la culture — en ce sens que je comprends véritablement quelle culture m'influence, à quelle culture j'appartiens et pourquoi mes goûts et mes préférences sont ce qu'ils sont.

Voilà ce que signifie l'intégration : ce que je fais dans la société correspond à mon identité profonde, et il n'y a pas de contradiction majeure entre les deux.

Il se peut que je traverse des compromis ou des crises, mais stratégiquement, je suis à ma place dans ce monde.

Danser avec l'éternité

La plupart des personnes qui pratiquent la danse remarquent qu'elles vivent parfois une expérience intérieure difficile à exprimer par des mots — comme si une partie de cette expérience ne pouvait être verbalisée et se situait au-delà de notre conscience.

Si une personne a vécu un état intense et vibrant grâce à la danse, cet état doit être intégré — pour trouver sa place et sa signification.

Quelle place occupe-t-elle ? Où peut-elle être utile, et qu'est-ce qui la nourrit en retour ?

La danse intégrale offre un espace pour cette dimension sacrée de l'expérience de la danse, créant un champ propice au calme et à une compréhension claire — où elle mène et pourquoi elle est nécessaire.

Principaux outils de la danse intégrale

• Danse-thérapie intégrale

• Somatique intégrale

• Performance et improvisation intégrales

• La danse comme pratique spirituelle

La danse intégrale repose sur plusieurs écoles d'improvisation et de performance improvisée, d'une part, et sur la thérapie corporelle, d'autre part. La danse-thérapie considère le mouvement comme un langage de communication entre le thérapeute et le client. L'établissement d'une relation thérapeutique non verbale est au cœur de la danse-thérapie classique.

Un autre pilier de la Danse Intégrale est le Mouvement Authentique. Il est intéressant de noter que le Mouvement Authentique constitue à la fois une discipline à part entière et porte déjà en lui une dimension intégrale. Il peut servir d'outil thérapeutique, de pratique personnelle – tantôt pour gérer le stress, tantôt pour stimuler la créativité, tantôt pour surmonter des difficultés personnelles, et parfois simplement pour la valeur intrinsèque du processus. C'est également une pratique spirituelle. Du moins, telle que pratiquée par Janet Adler, la Discipline du Mouvement Authentique est une pratique mystique moderne. Ces deux aspects – thérapeutique et spirituel – sont explorés dans l'ouvrage d'A. Girshon, « Stories Told by the Body ».

Un important corpus de connaissances a émergé après la danse-thérapie classique, notamment dans les années 1970 à 1990, grâce aux techniques somatiques. Celles-ci, d'une part, partagent de nombreux points communs avec les approches de danse-thérapie, mais se présentent sous une appellation différente. Les thérapeutes somatiques appartiennent souvent à des associations professionnelles distinctes, utilisent des outils légèrement différents et s'appuient sur un socle de connaissances spécifique. Pourtant, les fondements et les objectifs sont très similaires. L'approche somatique a considérablement enrichi notre compréhension de la danse, du mouvement et du développement humain. Elle s'intègre également harmonieusement aux découvertes en neurosciences, un domaine qu'il est aujourd'hui indispensable d'intégrer. Naturellement, la danse-thérapie et la psychothérapie en général s'efforcent de comprendre et d'intégrer ces connaissances, en les reliant à des techniques thérapeutiques concrètes.

De plus, il existe des pratiques qui ne sont pas axées sur la créativité ou la thérapie en tant que telles, mais plutôt sur la danse comme rituel ou prière — la danse comme forme de pratique spirituelle.

Ainsi, la Danse Intégrale s'appuie sur de nombreux fondements : l'improvisation, la thérapie elle-même, le mouvement authentique, la danse comme pratique spirituelle et les approches somatiques ou corporelles. La Danse Intégrale est un processus qui nous aide à comprendre comment tous ces éléments s'articulent. En combinant ces formes de connaissance, nous pouvons, avec plus de clarté et de précision – et surtout, tout en restant connectés à nous-mêmes et à nos intentions – utiliser la Danse Intégrale pour la découverte de soi, le développement personnel et un engagement plus profond dans la vie.

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