Historical and Cultural Context/sr: Difference between revisions

From DanceResource.org
← Older edit
VisualWikitext
TranslationBot (talk | contribs)
Bots, translator
13,192 edits
Machine translation by bot (draft, needs review)
TranslationBot (talk | contribs)
Bots, translator
13,192 edits
Machine translation by bot (draft, needs review)
 
(5 intermediate revisions by the same user not shown)
Line 2: Line 2:
{| class="translation-disclaimer"
{| class="translation-disclaimer"
|-
|-
| Ova stranica je automatski prevedena. Ovaj prevod može sadržati greške ili netačnosti. <br />Možete pomoći da se poboljša tako što ćete [https://wiki.danceresource.org/index.php?title=Special:Translate&group=page-Historical+and+Cultural+Context&action=page&filter=&language=sr uredili stranicu].
| Ova stranica je automatski prevedena. Ovaj prevod može sadržati greške ili netačnosti. <br />Možete pomoći da se poboljša tako što ćete [https://wiki.danceresource.org/index.php?title=Special:Translate&group=page-Historical+and+Cultural+Context&action=page&filter=&language=sr urediti stranicu].
|}
|}


Line 16: Line 16:
Vidi: [[Ancient Origins and Ritual/sr|Drevno poreklo i ritual]]
Vidi: [[Ancient Origins and Ritual/sr|Drevno poreklo i ritual]]


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="Evolution_to_Modern_Conscious_Dance"></span>
== Evolution to Modern Conscious Dance ==
== Evolucija do modernog svesnog plesa ==
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
U 20. veku, ples se ponovo pojavio kao sredstvo isceljenja kroz terapeutske discipline kao što je terapija plesom/pokretom (DMT), koju su pioniri bile ličnosti poput Marijan Čejs, Meri Vajthaus i Trudi Skup. Ovi praktičari su prepoznali da se pokret može koristiti za pristup emocijama, oslobađanje od traume i podršku integraciji.<ref name="Levy1988">Levy, F. J. (1988). Dance movement therapy: A healing art. American Alliance for Health, Physical Education, Recreation and Dance.</ref>
In the 20th century, dance reemerged as a healing tool through therapeutic disciplines such as Dance/Movement Therapy (DMT), pioneered by figures like Marian Chace, Mary Whitehouse, and Trudi Schoop. These practitioners recognized that movement could be used to access emotion, release trauma, and support integration.<ref name="Levy1988">Levy, F. J. (1988). Dance movement therapy: A healing art. American Alliance for Health, Physical Education, Recreation and Dance.</ref>
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Do 1970-ih i 1980-ih, počele su da se oblikuju i nekliničke svesne plesne prakse. Gabrijelinih 5 ritmova i Anina Halprin, art terapija zasnovana na pokretu, postavili su temelje za moderni pokret koji naglašava slobodu, prisustvo i transformaciju.<ref name="Roth1998">Roth, G. (1998). Maps to ecstasy: A healing journey for the untamed spirit. New World Library.</ref> U narednim decenijama pojavili su se novi modaliteti kao što su Biodanza, Medicina pokreta i Pokret duše, uključujući rituale, psihologiju i kreativno izražavanje u pristupačna plesna iskustva.
By the 1970s and 1980s, non-clinical conscious dance practices also began to take shape. Gabrielle Roth's 5Rhythms and Anna Halprin's movement-based art therapy laid the groundwork for a modern movement emphasizing freedom, presence, and transformation.<ref name="Roth1998">Roth, G. (1998). Maps to ecstasy: A healing journey for the untamed spirit. New World Library.</ref> In the following decades, new modalities such as Biodanza, Movement Medicine, and Soul Motion emerged, incorporating ritual, psychology, and creative expression into accessible dance experiences.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Vidi: [[Evolution to Modern Conscious Dance/sr|Evolucija do modernog svesnog plesa]]
See: [[Evolution to Modern Conscious Dance]]
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="Cross-Cultural_Perspectives"></span>
== Cross-Cultural Perspectives ==
== Međukulturne perspektive ==
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Savremeni svesni ples odražava širok spektar kulturnih uticaja. Mnoge prakse pozajmljuju elemente iz afričkog dijasporskog pokreta, autohtonih ceremonija, istočne filozofije i zapadnih terapijskih modela. Iako ova sinteza omogućava inovacije i inkluzivnost, ona takođe pokreće pitanja o kulturnoj aproprijaciji i etičkoj upotrebi znanja predaka.
Contemporary conscious dance reflects a wide array of cultural influences. Many practices borrow from African diaspora movement, Indigenous ceremony, Eastern philosophy, and Western therapeutic models. While this synthesis allows for innovation and inclusivity, it also raises questions around cultural appropriation and the ethical use of ancestral knowledge.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Facilitatori i zajednice sve više pozivaju na kulturno poštovane okvire koji poštuju poreklo pokretnih praksi i priznaju njihov duhovni i istorijski značaj.<ref name="Turino2008">Turino, T. (2008). Music as social life: The politics of participation. University of Chicago Press.</ref> Današnja globalna plesna scena uključuje razgovore o dekolonizaciji, pristupačnosti i očuvanju mudrosti zasnovane na poreklu, uz kreativnost otvorenog koda.
Facilitators and communities are increasingly calling for culturally respectful frameworks that honor the origins of movement practices and acknowledge their spiritual and historical significance.<ref name="Turino2008">Turino, T. (2008). Music as social life: The politics of participation. University of Chicago Press.</ref> Today’s global dance scene includes conversations around decolonization, accessibility, and the preservation of lineage-based wisdom alongside open-source creativity.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Vidi: [[Cross-Cultural Perspectives/sr|Međukulturne perspektive]]
See: [[Cross-Cultural Perspectives]]
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Reference ==
== References ==
<references/>
<references/>
</div>

Latest revision as of 12:33, 9 February 2026

Ova stranica je automatski prevedena. Ovaj prevod može sadržati greške ili netačnosti.
Možete pomoći da se poboljša tako što ćete urediti stranicu.

„Svesni ples“, kakav postoji danas, duboko je ukorenjen u dugoj i raznovrsnoj istoriji ritualnog pokreta, zajedničkog otelotvorenja i duhovnog izražavanja. Kroz kulture i vekove, ples je služio kao moćno sredstvo za isceljenje, pripovedanje i grupnu koheziju. Savremeni pokret svesnog plesa crpi inspiraciju iz ovih predačkih tradicija, dok integriše moderne uvide iz psihologije, somatike i ekspresivnih umetnosti.

Drevno poreklo i ritual

Od praistorijskih društava do ustaljenih civilizacija, ples se koristio za povezivanje sa božanskim, izražavanje tuge ili slavlja i ujedinjavanje zajednica u zajedničkom ritualu. Antropolozi su primetili da su ritmički pokreti i kolektivni ples gotovo univerzalna ljudska ponašanja – centralna za ceremonije kao što su obredi prelaska, sezonske promene i duhovno isceljenje.[1]

Primeri uključuju trans plesove naroda San u Južnoj Africi, rituale okretanja sufijskih mistika i ceremonije zasnovane na bubnjevima u afro-brazilskim i indijanskim tradicijama.[2] Ove prakse su često imale za cilj da izazovu izmenjena stanja svesti radi kolektivnog isceljenja, duhovnog uvida ili društvenog povezivanja.

Vidi: Drevno poreklo i ritual

Evolucija do modernog svesnog plesa

U 20. veku, ples se ponovo pojavio kao sredstvo isceljenja kroz terapeutske discipline kao što je terapija plesom/pokretom (DMT), koju su pioniri bile ličnosti poput Marijan Čejs, Meri Vajthaus i Trudi Skup. Ovi praktičari su prepoznali da se pokret može koristiti za pristup emocijama, oslobađanje od traume i podršku integraciji.[3]

Do 1970-ih i 1980-ih, počele su da se oblikuju i nekliničke svesne plesne prakse. Gabrijelinih 5 ritmova i Anina Halprin, art terapija zasnovana na pokretu, postavili su temelje za moderni pokret koji naglašava slobodu, prisustvo i transformaciju.[4] U narednim decenijama pojavili su se novi modaliteti kao što su Biodanza, Medicina pokreta i Pokret duše, uključujući rituale, psihologiju i kreativno izražavanje u pristupačna plesna iskustva.

Vidi: Evolucija do modernog svesnog plesa

Međukulturne perspektive

Savremeni svesni ples odražava širok spektar kulturnih uticaja. Mnoge prakse pozajmljuju elemente iz afričkog dijasporskog pokreta, autohtonih ceremonija, istočne filozofije i zapadnih terapijskih modela. Iako ova sinteza omogućava inovacije i inkluzivnost, ona takođe pokreće pitanja o kulturnoj aproprijaciji i etičkoj upotrebi znanja predaka.

Facilitatori i zajednice sve više pozivaju na kulturno poštovane okvire koji poštuju poreklo pokretnih praksi i priznaju njihov duhovni i istorijski značaj.[5] Današnja globalna plesna scena uključuje razgovore o dekolonizaciji, pristupačnosti i očuvanju mudrosti zasnovane na poreklu, uz kreativnost otvorenog koda.

Vidi: Međukulturne perspektive

Reference

  1. ↑ Dunbar, R. (2014). How conversations around campfires came to be. Frontiers in Psychology, 5, 1135. https://doi.org/10.3389/fpsyg.2014.01135
  2. ↑ Aldridge, D. (1996). Music therapy research and practice in medicine: From out of the silence. Jessica Kingsley Publishers.
  3. ↑ Levy, F. J. (1988). Dance movement therapy: A healing art. American Alliance for Health, Physical Education, Recreation and Dance.
  4. ↑ Roth, G. (1998). Maps to ecstasy: A healing journey for the untamed spirit. New World Library.
  5. ↑ Turino, T. (2008). Music as social life: The politics of participation. University of Chicago Press.
Retrieved from "https://wiki.danceresource.org/index.php?title=Historical_and_Cultural_Context/sr&oldid=3604"