Historical and Cultural Context/uk: Difference between revisions

From DanceResource.org
VisualWikitext
TranslationBot (talk | contribs)
Bots, translator
68,443 edits
Machine translation by bot
 
FuzzyBot (talk | contribs)
2,111 edits
Updating to match new version of source page
 
(4 intermediate revisions by one other user not shown)
Line 1: Line 1:
<div class="mw-translate-fuzzy">
{{Translation_status|status=machine}}{{DISPLAYTITLE:Історичний та культурний контекст}}«Свідомий танець» у його сьогоднішньому вигляді глибоко вкорінений у довгу та різноманітну історію ритуального руху, спільного втілення та духовного самовираження. У різних культурах і століттях танець служив потужним інструментом для зцілення, розповіді історій та групової згуртованості. Сучасний рух свідомого танцю черпає натхнення з цих традицій предків, інтегруючи сучасні ідеї з психології, соматики та експресивних мистецтв.
{{Translation_status|status=machine}}{{DISPLAYTITLE:Історичний та культурний контекст}}«Свідомий танець» у його сьогоднішньому вигляді глибоко вкорінений у довгу та різноманітну історію ритуального руху, спільного втілення та духовного самовираження. У різних культурах і століттях танець служив потужним інструментом для зцілення, розповіді історій та групової згуртованості. Сучасний рух свідомого танцю черпає натхнення з цих традицій предків, інтегруючи сучасні ідеї з психології, соматики та експресивних мистецтв.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="Ancient_Origins_and_Ritual"></span>
== Ancient Origins and Ritual ==
== Давнє походження та ритуал ==
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Від доісторичних суспільств до усталених цивілізацій танець використовувався для зв'язку з божественним, вираження горя чи святкування, а також для об'єднання громад у спільному ритуалі. Антропологи зазначили, що ритмічні рухи та колективний танець є майже універсальними людськими поведінками — центральними для таких церемоній, як обряди посвячення, сезонні переходи та духовне зцілення.<ref name="Dunbar2014">Dunbar, R. (2014). How conversations around campfires came to be. ''Frontiers in Psychology'', 5, 1135. https://doi.org/10.3389/fpsyg.2014.01135</ref>
From prehistoric societies to established civilizations, dance was used to connect with the divine, express grief or celebration, and unite communities in shared ritual. Anthropologists have noted that rhythmic movement and collective dance are near-universal human behaviors—central to ceremonies such as rites of passage, seasonal transitions, and spiritual healing.<ref name="Dunbar2014">Dunbar, R. (2014). How conversations around campfires came to be. ''Frontiers in Psychology'', 5, 1135. https://doi.org/10.3389/fpsyg.2014.01135</ref>
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Прикладами є трансові танці народу сан у Південній Африці, ритуали обертання суфійських містиків та церемонії на основі барабанів в афро-бразильських та індіанських традиціях.<ref name="Aldridge1996">Aldridge, D. (1996). Music therapy research and practice in medicine: From out of the silence. Jessica Kingsley Publishers.</ref> Ці практики часто мали на меті викликати змінені стани свідомості для колективного зцілення, духовного осяяння або соціального зв'язку.
Examples include the trance dances of the San people in Southern Africa, the spinning rituals of Sufi mystics, and drum-based ceremonies among Afro-Brazilian and Native American traditions.<ref name="Aldridge1996">Aldridge, D. (1996). Music therapy research and practice in medicine: From out of the silence. Jessica Kingsley Publishers.</ref> These practices often aimed to induce altered states of consciousness for collective healing, spiritual insight, or social bonding.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Див.: [[Ancient Origins and Ritual/uk|Стародавнє походження та ритуал]]
See: [[Ancient Origins and Ritual]]
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="Evolution_to_Modern_Conscious_Dance"></span>
== Evolution to Modern Conscious Dance ==
== Еволюція до сучасного свідомого танцю ==
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
У 20-му столітті танець знову став інструментом зцілення завдяки таким терапевтичним дисциплінам, як танцювально-рухова терапія (ТРТ), започаткована такими діячами, як Меріан Чейс, Мері Вайтхаус та Труді Скуп. Ці практики визнали, що рух можна використовувати для доступу до емоцій, звільнення від травм та підтримки інтеграції.<ref name="Levy1988">Levy, F. J. (1988). Dance movement therapy: A healing art. American Alliance for Health, Physical Education, Recreation and Dance.</ref>
In the 20th century, dance reemerged as a healing tool through therapeutic disciplines such as Dance/Movement Therapy (DMT), pioneered by figures like Marian Chace, Mary Whitehouse, and Trudi Schoop. These practitioners recognized that movement could be used to access emotion, release trauma, and support integration.<ref name="Levy1988">Levy, F. J. (1988). Dance movement therapy: A healing art. American Alliance for Health, Physical Education, Recreation and Dance.</ref>
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
До 1970-х і 1980-х років також почали формуватися неклінічні свідомі танцювальні практики. 5 ритмів Габріель Рот та рухова арт-терапія Анни Халпрін заклали основу для сучасного руху, що наголошує на свободі, присутності та трансформації.<ref name="Roth1998">Roth, G. (1998). Maps to ecstasy: A healing journey for the untamed spirit. New World Library.</ref> У наступні десятиліття з'явилися нові методи, такі як біоданза, рухова медицина та рух душі, що поєднували ритуали, психологію та творче самовираження у доступному танцювальному досвіді.
By the 1970s and 1980s, non-clinical conscious dance practices also began to take shape. Gabrielle Roth's 5Rhythms and Anna Halprin's movement-based art therapy laid the groundwork for a modern movement emphasizing freedom, presence, and transformation.<ref name="Roth1998">Roth, G. (1998). Maps to ecstasy: A healing journey for the untamed spirit. New World Library.</ref> In the following decades, new modalities such as Biodanza, Movement Medicine, and Soul Motion emerged, incorporating ritual, psychology, and creative expression into accessible dance experiences.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Див.: [[Evolution to Modern Conscious Dance/uk|Еволюція до сучасного свідомого танцю]]
See: [[Evolution to Modern Conscious Dance]]
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="Cross-Cultural_Perspectives"></span>
== Cross-Cultural Perspectives ==
== Міжкультурні перспективи ==
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Сучасний свідомий танець відображає широкий спектр культурних впливів. Багато практик запозичують елементи з африканського руху діаспори, церемоній корінних народів, східної філософії та західних терапевтичних моделей. Хоча цей синтез дозволяє інновації та інклюзивність, він також порушує питання щодо культурної апропріації та етичного використання знань предків.
Contemporary conscious dance reflects a wide array of cultural influences. Many practices borrow from African diaspora movement, Indigenous ceremony, Eastern philosophy, and Western therapeutic models. While this synthesis allows for innovation and inclusivity, it also raises questions around cultural appropriation and the ethical use of ancestral knowledge.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Організатори та спільноти дедалі частіше закликають до культурно шанобливих структур, які шанують витоки рухових практик та визнають їхнє духовне та історичне значення.<ref name="Turino2008">Turino, T. (2008). Music as social life: The politics of participation. University of Chicago Press.</ref> Сьогоднішня світова танцювальна сцена включає розмови про деколонізацію, доступність та збереження мудрості, що базується на походженні, поряд з творчістю з відкритим кодом.
Facilitators and communities are increasingly calling for culturally respectful frameworks that honor the origins of movement practices and acknowledge their spiritual and historical significance.<ref name="Turino2008">Turino, T. (2008). Music as social life: The politics of participation. University of Chicago Press.</ref> Today’s global dance scene includes conversations around decolonization, accessibility, and the preservation of lineage-based wisdom alongside open-source creativity.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Див.: [[Cross-Cultural Perspectives/uk|Міжкультурні перспективи]]
See: [[Cross-Cultural Perspectives]]
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">

Latest revision as of 17:25, 15 February 2026

«Свідомий танець» у його сьогоднішньому вигляді глибоко вкорінений у довгу та різноманітну історію ритуального руху, спільного втілення та духовного самовираження. У різних культурах і століттях танець служив потужним інструментом для зцілення, розповіді історій та групової згуртованості. Сучасний рух свідомого танцю черпає натхнення з цих традицій предків, інтегруючи сучасні ідеї з психології, соматики та експресивних мистецтв.

Давнє походження та ритуал

Від доісторичних суспільств до усталених цивілізацій танець використовувався для зв'язку з божественним, вираження горя чи святкування, а також для об'єднання громад у спільному ритуалі. Антропологи зазначили, що ритмічні рухи та колективний танець є майже універсальними людськими поведінками — центральними для таких церемоній, як обряди посвячення, сезонні переходи та духовне зцілення.[1]

Прикладами є трансові танці народу сан у Південній Африці, ритуали обертання суфійських містиків та церемонії на основі барабанів в афро-бразильських та індіанських традиціях.[2] Ці практики часто мали на меті викликати змінені стани свідомості для колективного зцілення, духовного осяяння або соціального зв'язку.

Див.: Стародавнє походження та ритуал

Еволюція до сучасного свідомого танцю

У 20-му столітті танець знову став інструментом зцілення завдяки таким терапевтичним дисциплінам, як танцювально-рухова терапія (ТРТ), започаткована такими діячами, як Меріан Чейс, Мері Вайтхаус та Труді Скуп. Ці практики визнали, що рух можна використовувати для доступу до емоцій, звільнення від травм та підтримки інтеграції.[3]

До 1970-х і 1980-х років також почали формуватися неклінічні свідомі танцювальні практики. 5 ритмів Габріель Рот та рухова арт-терапія Анни Халпрін заклали основу для сучасного руху, що наголошує на свободі, присутності та трансформації.[4] У наступні десятиліття з'явилися нові методи, такі як біоданза, рухова медицина та рух душі, що поєднували ритуали, психологію та творче самовираження у доступному танцювальному досвіді.

Див.: Еволюція до сучасного свідомого танцю

Міжкультурні перспективи

Сучасний свідомий танець відображає широкий спектр культурних впливів. Багато практик запозичують елементи з африканського руху діаспори, церемоній корінних народів, східної філософії та західних терапевтичних моделей. Хоча цей синтез дозволяє інновації та інклюзивність, він також порушує питання щодо культурної апропріації та етичного використання знань предків.

Організатори та спільноти дедалі частіше закликають до культурно шанобливих структур, які шанують витоки рухових практик та визнають їхнє духовне та історичне значення.[5] Сьогоднішня світова танцювальна сцена включає розмови про деколонізацію, доступність та збереження мудрості, що базується на походженні, поряд з творчістю з відкритим кодом.

Див.: Міжкультурні перспективи

References

  1. ↑ Dunbar, R. (2014). How conversations around campfires came to be. Frontiers in Psychology, 5, 1135. https://doi.org/10.3389/fpsyg.2014.01135
  2. ↑ Aldridge, D. (1996). Music therapy research and practice in medicine: From out of the silence. Jessica Kingsley Publishers.
  3. ↑ Levy, F. J. (1988). Dance movement therapy: A healing art. American Alliance for Health, Physical Education, Recreation and Dance.
  4. ↑ Roth, G. (1998). Maps to ecstasy: A healing journey for the untamed spirit. New World Library.
  5. ↑ Turino, T. (2008). Music as social life: The politics of participation. University of Chicago Press.
Retrieved from "https://wiki.danceresource.org/index.php?title=Historical_and_Cultural_Context/uk&oldid=70460"