Conscious Dance Practices/Contact Improvisation/ro: Difference between revisions

From DanceResource.org
← Older edit
VisualWikitext
TranslationBot (talk | contribs)
Bots, Administrators, translator
69,492 edits
Machine translation by bot
TranslationBot (talk | contribs)
Bots, Administrators, translator
69,492 edits
Machine translation by bot
 
(11 intermediate revisions by the same user not shown)
Line 5: Line 5:
Forma este practicată la nivel mondial în cursuri, jam-uri, ateliere și spectacole și este considerată pe scară largă ca fiind una dintre practicile fundamentale care influențează dansul improvizațional contemporan și mișcarea conștientă.
Forma este practicată la nivel mondial în cursuri, jam-uri, ateliere și spectacole și este considerată pe scară largă ca fiind una dintre practicile fundamentale care influențează dansul improvizațional contemporan și mișcarea conștientă.


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Origini ==
== Origins ==
Contact Improvisation a fost inițiată în '''1972''' de '''Steve Paxton''', un dansator și coregraf american asociat cu dansul postmodern. Forma a apărut din investigațiile lui Paxton asupra gravitației, reflexelor, căderilor și dialogului fizic și a fost prezentată public pentru prima dată prin spectacole și ateliere în Statele Unite.
Contact Improvisation was initiated in '''1972''' by '''Steve Paxton''', an American dancer and choreographer associated with postmodern dance. The form emerged from Paxton’s investigations into gravity, reflexes, falling, and physical dialogue, and was first presented publicly through performances and workshops in the United States.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Încă de la începuturi, Contact Improvisation s-a dezvoltat ca o practică deschisă, în evoluție, mai degrabă decât ca o tehnică codificată, răspândindu-se prin schimb de experiență între colegi, experimentare și practică comunitară.
From its beginnings, Contact Improvisation developed as an open, evolving practice rather than a codified technique, spreading through peer exchange, experimentation, and community practice.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Principii de bază ==
== Core principles ==
Contact Improvisation este ghidat de câteva principii de bază:
Contact Improvisation is guided by several core principles:
* '''Ascultarea fizică''' — atenția la atingere, presiune și indicii de mișcare.
* '''Physical listening''' — attending to touch, pressure, and movement cues.
* '''Greutate partajată''' — explorarea sprijinului, contraechilibrului și susținerii sarcinii între corpuri.
* '''Shared weight''' — exploring support, counterbalance, and load-bearing between bodies.
* '''Impuls și flux''' — lucrul cu inerția, căderea și recuperarea.
* '''Momentum and flow''' — working with inertia, falling, and recovery.
* '''Improvizație''' — mișcarea apare spontan ca răspuns la condițiile prezente.
* '''Improvisation''' — movement arises spontaneously in response to present conditions.
* '''Non-ierarhie''' — nu sunt predefinite roluri lider-următor.
* '''Non-hierarchy''' — no leader–follower roles are predefined.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Practica valorizează senzația, percepția și adaptabilitatea mai mult decât forma estetică.
The practice values sensation, perception, and adaptability over aesthetic form.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Practică ==
== Practice ==
Contact Improvisation se practică de obicei în:
Contact Improvisation is typically practiced in:
* '''clase''' — explorări structurate ale unor abilități precum rostogolirea, căderea, ridicarea și detectarea greutăților.
* '''classes''' — structured explorations of skills such as rolling, falling, lifting, and sensing.
* '''improvizații''' — sesiuni deschise în care dansatorii explorează liber mișcarea în perechi sau grupuri.
* '''jams''' — open sessions where dancers freely explore movement in pairs or groups.
* '''spectacole''' — prezentări improvizate sau semi-improvizate.
* '''performances''' — improvised or semi-improvised presentations.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Mișcarea variază de la schimbări subtile de greutate la ridicări și căderi dinamice. Dansatorii negociază continuu limitele, siguranța și consimțământul prin intermediul conștientizării și comunicării întrupate.
Movement ranges from subtle weight shifts to dynamic lifts and falls. Dancers continually negotiate boundaries, safety, and consent through embodied awareness and communication.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Nu există o coregrafie fixă. Mișcarea rezultă din interacțiunea fizică, atenția la gravitație și reacția la parteneri și spațiu.
There is no fixed choreography. Movement emerges from physical interaction, attention to gravity, and responsiveness to partners and space.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Atingere, siguranță și consimțământ ==
== Touch, safety, and consent ==
Atingerea este esențială pentru Contact Improvisation. Prin urmare, practica contemporană pune un accent puternic pe:
Touch is central to Contact Improvisation. As a result, contemporary practice places strong emphasis on:
* consimțământ și limite personale,
* consent and personal boundaries,
* comunicare clară (verbală și non-verbală),
* clear communication (verbal and non-verbal),
* responsabilitate de sine și grijă față de ceilalți,
* self-responsibility and care for others,
* adaptabilitate la diferite corpuri, abilități și niveluri de confort.
* adaptability to different bodies, abilities, and comfort levels.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Multe comunități formulează în mod explicit acorduri privind bruiajele și îndrumări de siguranță.
Many communities explicitly articulate jam agreements and safety guidelines.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Muzică și mediu ==
== Music and environment ==
Contact Improvisation poate fi practicat cu muzică, sunet live sau în liniște. Liniștea este adesea folosită pentru a spori atenția asupra senzațiilor fizice și a comunicării cu partenerul. Muzica, atunci când este prezentă, funcționează ca o atmosferă de susținere, mai degrabă decât ca o structură motrice.
Contact Improvisation may be practiced with music, live sound, or in silence. Silence is often used to heighten attention to physical sensation and partner communication. Music, when present, functions as a supportive atmosphere rather than a driving structure.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Comunitate și transmitere ==
== Community and transmission ==
Contact Improvisation nu are un organism central de conducere sau un sistem de certificare. Cunoștințele sunt transmise prin:
Contact Improvisation has no central governing body or certification system. Knowledge is transmitted through:
* ateliere și festivaluri,
* workshops and festivals,
* cursuri și concerte locale,
* local classes and jams,
* învățare reciprocă și mentorat.
* peer learning and mentorship.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Această structură descentralizată a contribuit la adaptabilitatea și răspândirea globală a formularului.
This decentralised structure has contributed to the form’s adaptability and global spread.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Influență și moștenire ==
== Influence and legacy ==
Contact Improvisation a avut o influență semnificativă asupra:
Contact Improvisation has had significant influence on:
* dansului și performanței contemporane,
* contemporary dance and performance,
* practicilor de mișcare somatică,
* somatic movement practices,
* modalităților de dans conștient,
* conscious dance modalities,
* teatrului fizic și performanței experimentale.
* physical theatre and experimental performance.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Multe practici ulterioare de dans conștient se inspiră din principiile prezenței, improvizației și dialogului întrupat ale lui Contact Improvisation.
Many later conscious dance practices draw from Contact Improvisation’s principles of presence, improvisation, and embodied dialogue.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Relația cu dansul conștient ==
== Relationship to conscious dance ==
Deși Contact Improvisation nu este în mod inerent o practică de meditație sau terapeutică, este recunoscută pe scară largă ca un strămoș cheie al domeniului dansului conștient. Accentul pus pe conștientizare, mișcare relațională și improvizație a influențat puternic practici ulterioare, cum ar fi 5Ritmuri, Open Floor și alte forme de meditație prin mișcare.
While Contact Improvisation is not inherently a meditation or therapeutic practice, it is widely recognised as a key ancestor of the conscious dance field. Its emphasis on awareness, relational movement, and improvisation strongly influenced later practices such as 5Rhythms, Open Floor, and other movement meditation forms.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
== Legături externe ==
== External links ==
* Contact Improvisation - Canada: https://www.contactimprov.ca
* Contact Improvisation - Canada: https://www.contactimprov.ca
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
[[Category:Practici de dans conștient]]
[[Category:Conscious Dance Practices]]
[[Category:Improvizație de mișcare]]
[[Category:Movement Improvisation]]
[[Category:Practici somatice]]
[[Category:Somatic Practices]]
[[Category:Dans contemporan]]
[[Category:Contemporary Dance]]
</div>

Latest revision as of 08:34, 15 February 2026


Contact Improvisation este o formă de dans improvizat bazată pe greutatea comună, contactul fizic, impulsul și ascultarea receptivă între corpuri. Explorează mișcarea prin atingere, gravitație, echilibru și flux, punând accentul pe alegerea în timp real mai degrabă decât pe coregrafie.

Forma este practicată la nivel mondial în cursuri, jam-uri, ateliere și spectacole și este considerată pe scară largă ca fiind una dintre practicile fundamentale care influențează dansul improvizațional contemporan și mișcarea conștientă.

Origini

Contact Improvisation a fost inițiată în 1972 de Steve Paxton, un dansator și coregraf american asociat cu dansul postmodern. Forma a apărut din investigațiile lui Paxton asupra gravitației, reflexelor, căderilor și dialogului fizic și a fost prezentată public pentru prima dată prin spectacole și ateliere în Statele Unite.

Încă de la începuturi, Contact Improvisation s-a dezvoltat ca o practică deschisă, în evoluție, mai degrabă decât ca o tehnică codificată, răspândindu-se prin schimb de experiență între colegi, experimentare și practică comunitară.

Principii de bază

Contact Improvisation este ghidat de câteva principii de bază:

  • Ascultarea fizică — atenția la atingere, presiune și indicii de mișcare.
  • Greutate partajată — explorarea sprijinului, contraechilibrului și susținerii sarcinii între corpuri.
  • Impuls și flux — lucrul cu inerția, căderea și recuperarea.
  • Improvizație — mișcarea apare spontan ca răspuns la condițiile prezente.
  • Non-ierarhie — nu sunt predefinite roluri lider-următor.

Practica valorizează senzația, percepția și adaptabilitatea mai mult decât forma estetică.

Practică

Contact Improvisation se practică de obicei în:

  • clase — explorări structurate ale unor abilități precum rostogolirea, căderea, ridicarea și detectarea greutăților.
  • improvizații — sesiuni deschise în care dansatorii explorează liber mișcarea în perechi sau grupuri.
  • spectacole — prezentări improvizate sau semi-improvizate.

Mișcarea variază de la schimbări subtile de greutate la ridicări și căderi dinamice. Dansatorii negociază continuu limitele, siguranța și consimțământul prin intermediul conștientizării și comunicării întrupate.

Nu există o coregrafie fixă. Mișcarea rezultă din interacțiunea fizică, atenția la gravitație și reacția la parteneri și spațiu.

Atingere, siguranță și consimțământ

Atingerea este esențială pentru Contact Improvisation. Prin urmare, practica contemporană pune un accent puternic pe:

  • consimțământ și limite personale,
  • comunicare clară (verbală și non-verbală),
  • responsabilitate de sine și grijă față de ceilalți,
  • adaptabilitate la diferite corpuri, abilități și niveluri de confort.

Multe comunități formulează în mod explicit acorduri privind bruiajele și îndrumări de siguranță.

Muzică și mediu

Contact Improvisation poate fi practicat cu muzică, sunet live sau în liniște. Liniștea este adesea folosită pentru a spori atenția asupra senzațiilor fizice și a comunicării cu partenerul. Muzica, atunci când este prezentă, funcționează ca o atmosferă de susținere, mai degrabă decât ca o structură motrice.

Comunitate și transmitere

Contact Improvisation nu are un organism central de conducere sau un sistem de certificare. Cunoștințele sunt transmise prin:

  • ateliere și festivaluri,
  • cursuri și concerte locale,
  • învățare reciprocă și mentorat.

Această structură descentralizată a contribuit la adaptabilitatea și răspândirea globală a formularului.

Influență și moștenire

Contact Improvisation a avut o influență semnificativă asupra:

  • dansului și performanței contemporane,
  • practicilor de mișcare somatică,
  • modalităților de dans conștient,
  • teatrului fizic și performanței experimentale.

Multe practici ulterioare de dans conștient se inspiră din principiile prezenței, improvizației și dialogului întrupat ale lui Contact Improvisation.

Relația cu dansul conștient

Deși Contact Improvisation nu este în mod inerent o practică de meditație sau terapeutică, este recunoscută pe scară largă ca un strămoș cheie al domeniului dansului conștient. Accentul pus pe conștientizare, mișcare relațională și improvizație a influențat puternic practici ulterioare, cum ar fi 5Ritmuri, Open Floor și alte forme de meditație prin mișcare.

Legături externe

Retrieved from "https://wiki.danceresource.org/index.php?title=Conscious_Dance_Practices/Contact_Improvisation/ro&oldid=42749"