Conscious Dance Practices/Integral Dance/sv: Difference between revisions

From DanceResource.org
TranslationBot (talk | contribs)
Machine translation by bot
TranslationBot (talk | contribs)
Machine translation by bot
Line 82: Line 82:
De flesta som utövar dans noterar att de ibland stöter på en inre upplevelse som är svår att uttrycka med ord – som om en del av den inte kan verbaliseras och ligger bortom vårt medvetande.
De flesta som utövar dans noterar att de ibland stöter på en inre upplevelse som är svår att uttrycka med ord – som om en del av den inte kan verbaliseras och ligger bortom vårt medvetande.


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Om en person har upplevt ett kraftfullt, levande tillstånd genom dans, behöver det integreras – för att hitta sin plats och mening.
If a person has experienced a powerful, vivid state through dance, it needs to be integrated — to find its place and meaning.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Vilken plats intar den? Var kan den vara till nytta, och vad ger den näring i gengäld?
What place does it occupy? Where can it be of use, and what nourishes it in return?
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
Integral Dance ger utrymme för denna heliga sida av dansupplevelsen och skapar ett fält för lugn och klar förståelse – vart den leder och varför den behövs.
Integral Dance provides space for this sacred side of the dance experience, creating a field for calm and clear understanding — where it leads and why it is needed.
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<span id="Main_Tools_of_Integral_Dance"></span>
== Main Tools of Integral Dance ==
== Huvudverktyg för Integral Dance ==
</div>


<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">
<div lang="en" dir="ltr" class="mw-content-ltr">

Revision as of 10:56, 15 February 2026

Integral Dance logo

Integral Dance (skapad av Alexander Girshon) är en dans som leder mot större helhet. Den hjälper till att upprätthålla en djup kontakt med sig själv (på kropps- och medvetandenivå), förbinder oss med andra på ett speciellt sätt, hjälper oss att känna vår tillhörighet till världen (natur och konst), och till något större som är svårt att uttrycka i ord (den andliga nivån). Dessutom är dessa kontakter dynamiska till sin natur.

"Integral Dance uppstod ur önskan att i praktiken förkroppsliga dansen som en väg till helhet, och ur förståelsen att en sådan väg är mer än terapi. Jag gillar frasen: Bra terapi tar slut, men dansen är oändlig."

"Terapeutiska mål, som jag ser dem, är målmedvetna, situationsanpassade, tydligt definierade – men dans kan följa hela mänsklighetens liv."

En dans som kan ackompanjera ett helt mänskligt liv, med allt vad det innehåller – det är Integral Dance.

— A. Girshon

Kärnprinciperna för Integral Dance

1. Kropp och medvetande är oskiljaktiga

Varje uttryck hos en levande person, oavsett hur de framträder, har alltid en kroppslig representation. Allt vi upplever, tänker och beslutar om är förkroppsligat. Hjärnan är en del av kroppen – detta är en enkel men viktig förståelse.

När en person presenterar sig själv, berättar sin historia eller uttrycker sina känslor, tittar vi alltid på hur detta manifesterar sig på den kroppsliga nivån – genom ansiktsuttryck, små gester, förändringar i hållning, förändringar i muskeltonus eller röstintonation.

2. En människa är en process, inte ett objekt

Det är viktigt att se en person som en utvecklande flerdimensionell process.

Den första slutsatsen från denna princip: varje situation som existerar här och nu har en viss historia – en person har gått igenom särskilda stadier, faser och episoder av utveckling. Den andra slutsatsen: denna situation kommer att fortsätta, denna historia är inte slut.

I viss mening sammanfaller detta med den existentiella förståelsen av en person som ett oavslutat projekt.

Vi frågar: Vad fortsätter att röra sig? Vad fortsätter att förändras? Vilken process utspelar sig?

3. I allting kan man se en dans och rörelsepartners

Denna tredje princip uppstår från föregående fråga: Vad är denna process? Och här kommer vi fram till dansen.

Om vi ​​förstår dans som en flerdimensionell, koordinerad process, blir det viktigt att hitta rätt plats för varje upplevelse.

Till exempel: ”Den här situationen passar mig inte eftersom en del av mig inte är på den plats där jag skulle kunna acceptera den.”

Eller: ”Den position jag befinner mig i begränsar mig och tillåter mig inte att omfamna det som händer.”

Ur ett holistiskt, integrerat perspektiv kan vi inte förkasta någonting. I den meningen förstår vi dans på ett verkligt brett sätt, och vi kan betrakta vilken situation som helst i livet som en dans, och dess deltagare som rörelsepartners.

Fyra integrationsnivåer i Integral Dance

Dansa med sig själv

Kärnvärdena för Integral Dance är frihet, kreativitet, helhet och omsorg (först och främst — egenvård).

Att lyssna på sin egen rytm, lyssna på sin djupa önskan, lyssna på sin äkthet – det är de egenskaper en person lär sig.

Och naturligtvis, när en person lär sig att ta hand om sig själv, börjar de bygga relationer med andra på ett kvalitativt annorlunda sätt.

Sann egenvård är förmågan att vara fri och att skapa.

Dansa med en annan

På den mest grundläggande nivån har varje person en djup känsla av att vara: ”Jag existerar, och jag har rätt att existera.”

Jag existerar, och det räcker.

Härifrån – om jag existerar, kan jag känna, och jag kan agera. Jag har rätt att känna och rätt att agera.

Nästa integrationscirkel är kontakt med den Andre.

Det kan inte finnas någon integration som är helt individuell.

Det kan inte vara så att jag är hel ensam, men i relation med andra förlorar jag omedelbart detta tillstånd.

Om en person är verkligt hel, sträcker sig detta till kvaliteten på deras relationer med andra – i vilka man, om man så önskar, alltid kan se partners för rörelse.

Dansa med världen

Det betyder att jag har min egen plats i världen, och jag är i fred med den – min plats i samhället, i kulturen och i naturen.

Det betyder att jag har en viss koppling till naturen – en som känns rätt för mig.

Det kan vara mycket enkla saker: till exempel tycker en person om att promenera i parken och vet intuitivt när det är dags att gå dit.

Eller kanske känner de en djup koppling till ett visst element eller en naturkraft.

Samband med världen manifesteras också som samband med kultur – i den meningen att jag verkligen förstår vilken kultur som påverkar mig, vilken kultur jag tillhör och varför min smak och mina preferenser är som de är.

Det här är vad integration innebär: det jag gör i samhället motsvarar min inre självuppfattning, och det finns ingen stark motsättning mellan dem.

Det kan finnas kompromisser eller kriser som jag går igenom, men strategiskt sett är jag på min rätta plats i den här världen.

Dansa med evigheten

De flesta som utövar dans noterar att de ibland stöter på en inre upplevelse som är svår att uttrycka med ord – som om en del av den inte kan verbaliseras och ligger bortom vårt medvetande.

Om en person har upplevt ett kraftfullt, levande tillstånd genom dans, behöver det integreras – för att hitta sin plats och mening.

Vilken plats intar den? Var kan den vara till nytta, och vad ger den näring i gengäld?

Integral Dance ger utrymme för denna heliga sida av dansupplevelsen och skapar ett fält för lugn och klar förståelse – vart den leder och varför den behövs.

Huvudverktyg för Integral Dance

  • Integral Dance-Movement Therapy
  • Integral Somatics
  • Integral Performance and Improvisation
  • Dance as a Spiritual Practice

The foundation of Integral Dance is built upon several different schools of improvisation and improvisational performance on one hand, and body-centered therapy on the other. Dance therapy itself treats movement as a language of communication between therapist and client. Establishing non-verbal therapeutic relationships is the essence of classical dance therapy.

Another cornerstone of Integral Dance is Authentic Movement. Interestingly, Authentic Movement is both a separate discipline and, at the same time, already carries a sense of integrality. It can serve as a therapeutic tool, it can be a personal practice—sometimes for stress management, sometimes to support creativity, sometimes to address personal challenges, and sometimes simply because the process itself is valuable. It is also a spiritual practice. At least in the form practiced by Janet Adler, the Discipline of Authentic Movement is a modern mystical practice. Both aspects—the therapeutic and the spiritual—are explored in A. Girshon’s book Stories Told by the Body.

A significant body of knowledge emerged after classical dance-movement therapy, particularly in the 1970s–1990s, through somatic techniques. These, on one hand, share much with dance-movement approaches but are positioned under a different label. Somatic therapists often have separate professional associations, use somewhat different tools, and draw on a distinct knowledge base. Yet the foundations and goals are very similar. The somatic approach has significantly enriched the understanding of dance, movement, and human development. It also integrates well with discoveries in neuroscience—a field that must be incorporated today. Naturally, dance therapy and psychotherapy in general strive to understand and integrate this knowledge, relating it to practical therapeutic techniques.

Additionally, there are practices not focused on creativity or therapy per se, but rather on dance as ritual or prayer—dance as a form of spiritual practice.

Thus, Integral Dance draws on many foundations: improvisation, therapy itself, authentic movement, dance as a spiritual practice, and somatic or body-oriented approaches. Integral Dance is a process that helps us understand how all these elements relate to one another. By combining these forms of knowledge, we can more clearly and accurately—and most importantly, while staying connected to ourselves and our intentions—use Integral Dance for self-discovery, personal development, and enhancing our engagement with life.