Conscious Dance Practices/Integral Dance/th

Integral Dance logo

Integral Dance (สร้างโดย อเล็กซานเดอร์ เกิร์ชอน) คือการเต้นรำที่นำไปสู่ความสมบูรณ์ยิ่งขึ้น ช่วยรักษาความเชื่อมโยงอย่างลึกซึ้งกับตนเอง (ในระดับร่างกายและจิตสำนึก) เชื่อมโยงเรากับผู้อื่นในแบบพิเศษ ช่วยให้เรารู้สึกถึงความเป็นส่วนหนึ่งของโลก (กับธรรมชาติและศิลปะ) และกับบางสิ่งที่ยิ่งใหญ่กว่าซึ่งยากที่จะอธิบายเป็นคำพูด (ระดับจิตวิญญาณ) ยิ่งไปกว่านั้น ความเชื่อมโยงเหล่านี้มีลักษณะเป็นพลวัต

“Integral Dance เกิดขึ้นจากความปรารถนาที่จะนำการเต้นรำมาใช้ในทางปฏิบัติ ในฐานะเส้นทางสู่ความสมบูรณ์ และจากความเข้าใจว่าเส้นทางดังกล่าวเป็นมากกว่าการบำบัด ผมชอบวลีที่ว่า: การบำบัดที่ดีนั้นจบลง แต่การเต้นรำนั้นไม่มีที่สิ้นสุด”

"เป้าหมายของการบำบัดรักษา ตามที่ฉันเข้าใจ คือเป้าหมายที่มีจุดประสงค์ สอดคล้องกับสถานการณ์ และกำหนดไว้อย่างชัดเจน แต่การเต้นรำสามารถอยู่คู่กับชีวิตของมนุษย์ได้ทุกช่วงวัย"

"การเต้นรำที่สามารถคู่ควรกับชีวิตมนุษย์ทั้งชีวิต พร้อมด้วยทุกสิ่งทุกอย่างที่อยู่ในนั้น นั่นคือ Integral Dance"

— เอ. เกิร์ชอน

หลักการพื้นฐานของ Integral Dance

1. ร่างกายและจิตสำนึกแยกจากกันไม่ได้

ทุกการแสดงออกของบุคคลที่มีชีวิต ไม่ว่าพวกเขาจะแสดงออกอย่างไรก็ตาม ย่อมมีการแสดงออกทางร่างกายเสมอ ทุกสิ่งที่เราประสบพบเจอ คิด และตัดสินใจ ล้วนอยู่ในร่างกาย สมองเป็นส่วนหนึ่งของร่างกาย — นี่คือความเข้าใจที่เรียบง่ายแต่สำคัญยิ่ง

เมื่อบุคคลใดบุคคลหนึ่งแนะนำตัว เล่าเรื่องราว หรือแสดงความรู้สึก เรามักจะสังเกตว่าสิ่งเหล่านี้ปรากฏออกมาในระดับร่างกายอย่างไร ไม่ว่าจะเป็นสีหน้า ท่าทางเล็กๆ การเปลี่ยนแปลงท่าทาง การเปลี่ยนแปลงของกล้ามเนื้อ หรือน้ำเสียง

2. มนุษย์เป็นกระบวนการ ไม่ใช่วัตถุ

สิ่งสำคัญคือต้องมองบุคคลว่าเป็นกระบวนการที่มีหลายมิติและพัฒนาไปเรื่อยๆ

ข้อสรุปแรกจากหลักการนี้คือ ทุกสถานการณ์ที่มีอยู่ ณ ที่นี่และตอนนี้ ล้วนมีประวัติความเป็นมา — บุคคลนั้นได้ผ่านขั้นตอน ระยะ และเหตุการณ์ต่างๆ ในการพัฒนามาแล้ว ข้อสรุปที่สองคือ สถานการณ์นี้จะดำเนินต่อไป เรื่องราวนี้ยังไม่จบ

ในแง่หนึ่ง สิ่งนี้สอดคล้องกับความเข้าใจเชิงปรัชญาที่ว่าบุคคลเป็นโครงการที่ยังไม่เสร็จสมบูรณ์

เราตั้งคำถามว่า: อะไรที่ยังคงเคลื่อนไหว? อะไรที่ยังคงเปลี่ยนแปลง? กระบวนการใดกำลังเกิดขึ้น?

3. ในทุกสิ่ง เราสามารถมองเห็นการเต้นรำและคู่สำหรับการเคลื่อนไหวได้

หลักการข้อที่สามนี้เกิดขึ้นจากคำถามก่อนหน้านี้: กระบวนการนี้คืออะไร? และนี่คือคำตอบของการเต้นรำ

หากเราเข้าใจการเต้นรำว่าเป็นกระบวนการที่มีหลายมิติและมีการประสานงานกัน การหาที่ที่เหมาะสมสำหรับประสบการณ์แต่ละอย่างจึงกลายเป็นสิ่งสำคัญ

ตัวอย่างเช่น: “สถานการณ์นี้ไม่เหมาะกับฉัน เพราะบางส่วนในตัวฉันยังไม่พร้อมที่จะยอมรับมัน”

หรืออีกนัยหนึ่งคือ “ตำแหน่งที่ฉันอยู่จำกัดฉันและไม่เปิดโอกาสให้ฉันยอมรับสิ่งที่กำลังเกิดขึ้น”

จากมุมมองแบบองค์รวมและบูรณาการ เราไม่สามารถละทิ้งสิ่งใดได้ ในแง่นี้ เราจึงเข้าใจการเต้นรำในวงกว้างอย่างแท้จริง และเราสามารถพิจารณาสถานการณ์ใดๆ ในชีวิตเป็นเหมือนการเต้นรำ และผู้เข้าร่วมเป็นคู่หูในการเคลื่อนไหว

การบูรณาการสี่ระดับใน Integral Dance

เต้นรำกับตัวเอง

ค่านิยมหลักของ Integral Dance คือ อิสรภาพ ความคิดสร้างสรรค์ ความสมบูรณ์ และการดูแล (โดยเฉพาะอย่างยิ่งคือ การดูแลตนเอง)

การฟังจังหวะของตนเอง การฟังความปรารถนาอันลึกซึ้ง การฟังความเป็นตัวตนที่แท้จริงของตนเอง สิ่งเหล่านี้คือคุณสมบัติที่คนเราเรียนรู้

และโดยธรรมชาติแล้ว เมื่อคนเราเรียนรู้ที่จะดูแลตัวเอง พวกเขาก็จะเริ่มสร้างความสัมพันธ์กับผู้อื่นในรูปแบบที่แตกต่างออกไป

การดูแลตัวเองอย่างแท้จริงคือความสามารถในการเป็นอิสระและสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ

เต้นรำกับผู้อื่น

ในระดับพื้นฐานที่สุด ทุกคนต่างมีสำนึกรู้แจ้งในตัวเองอย่างลึกซึ้งว่า “ฉันมีอยู่ และฉันมีสิทธิ์ที่จะมีอยู่”

ฉันมีชีวิตอยู่ และนั่นก็เพียงพอแล้ว

จากตรงนี้ — ถ้าฉันมีอยู่จริง ฉันก็สามารถรู้สึกได้ และฉันก็สามารถกระทำได้ ฉันมีสิทธิ์ที่จะรู้สึกและมีสิทธิ์ที่จะกระทำ

วงกลมแห่งการบูรณาการถัดไปคือการเชื่อมต่อกับผู้อื่น

ไม่มีการบูรณาการใดที่จะเป็นไปเพื่อปัจเจกบุคคลอย่างแท้จริงได้

ฉันไม่สามารถสมบูรณ์ได้ด้วยตัวเอง แต่เมื่ออยู่ในความสัมพันธ์กับผู้อื่น ฉันก็จะสูญเสียสภาวะนั้นไปทันที

หากบุคคลใดมีความสมบูรณ์อย่างแท้จริง ความสมบูรณ์นี้จะขยายไปถึงคุณภาพของความสัมพันธ์กับผู้อื่นด้วย ซึ่งหากต้องการ ก็สามารถมองหาคู่ครองเพื่อเป็นแนวทางในการดำเนินชีวิตได้เสมอ

เต้นรำไปกับโลก

นั่นหมายความว่าฉันมีที่ของตัวเองในโลก และฉันก็สงบสุขกับมัน — ที่ของฉันในสังคม ในวัฒนธรรม และในธรรมชาติ

นั่นหมายความว่าฉันมีความผูกพันกับธรรมชาติในระดับหนึ่ง ซึ่งเป็นความรู้สึกที่เหมาะสมสำหรับฉัน

สิ่งเหล่านี้อาจเป็นเรื่องง่ายๆ เช่น คนๆ หนึ่งชอบเดินเล่นในสวนสาธารณะและรู้โดยสัญชาตญาณว่าเมื่อใดควรไปที่นั่น

หรือบางทีพวกเขาอาจรู้สึกผูกพันอย่างลึกซึ้งกับธาตุหรือพลังแห่งธรรมชาติบางอย่าง

การเชื่อมโยงกับโลกยังแสดงออกในรูปแบบของการเชื่อมโยงกับวัฒนธรรมด้วย กล่าวคือ ฉันเข้าใจอย่างแท้จริงว่าวัฒนธรรมใดมีอิทธิพลต่อฉัน ฉันเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมใด และทำไมรสนิยมและความชอบของฉันจึงเป็นเช่นนี้

นี่คือความหมายของการบูรณาการ: สิ่งที่ฉันทำในสังคมสอดคล้องกับความรู้สึกภายในของฉัน และไม่มีความขัดแย้งที่รุนแรงระหว่างทั้งสองอย่าง

อาจมีเรื่องที่ต้องประนีประนอมหรือวิกฤตการณ์เกิดขึ้นบ้าง แต่ในเชิงกลยุทธ์แล้ว ฉันอยู่ในที่ที่เหมาะสมบนโลกใบนี้

เต้นรำไปกับนิรันดร์

คนส่วนใหญ่ที่ฝึกฝนการเต้นรำมักจะบอกว่าบางครั้งพวกเขาได้พบกับประสบการณ์ภายในที่ยากจะอธิบายเป็นคำพูด ราวกับว่าบางส่วนของมันไม่สามารถถ่ายทอดออกมาเป็นคำพูดได้และอยู่นอกเหนือจิตสำนึกของเรา

หากบุคคลใดได้สัมผัสกับสภาวะที่ทรงพลังและชัดเจนผ่านการเต้นรำ สภาวะนั้นจำเป็นต้องได้รับการบูรณาการ เพื่อค้นหาสถานที่และความหมาย

มัน occupies ตำแหน่งใด? มันมีประโยชน์ในด้านใด และอะไรเป็นสิ่งที่หล่อเลี้ยงมันเป็นการตอบแทน?

Integral Dance มอบพื้นที่สำหรับด้านอันศักดิ์สิทธิ์ของประสบการณ์การเต้นรำ สร้างบรรยากาศแห่งความสงบและความเข้าใจที่ชัดเจน ว่าจะนำไปสู่สิ่งใดและทำไมจึงจำเป็น

เครื่องมือหลักของ Integral Dance

• Integral Dance - การบำบัดด้วยการเคลื่อนไหว
• กายภาพบำบัดแบบบูรณาการ
• การแสดงและการด้นสดแบบบูรณาการ
• การเต้นรำในฐานะการปฏิบัติทางจิตวิญญาณ

รากฐานของ Integral Dance สร้างขึ้นจากหลากหลายแนวทางของการด้นสดและการแสดงด้นสดในด้านหนึ่ง และการบำบัดที่เน้นร่างกายในอีกด้านหนึ่ง การบำบัดด้วยการเต้นรำนั้นมองว่าการเคลื่อนไหวเป็นภาษาแห่งการสื่อสารระหว่างนักบำบัดและผู้รับการบำบัด การสร้างความสัมพันธ์เชิงบำบัดที่ไม่ใช้คำพูดคือหัวใจสำคัญของการบำบัดด้วยการเต้นรำแบบคลาสสิก

อีกหนึ่งรากฐานสำคัญของ Integral Dance คือ Authentic Movement ที่น่าสนใจคือ Authentic Movement เป็นทั้งศาสตร์ที่แยกออกมาต่างหากและในขณะเดียวกันก็มีความหมายถึงความเป็นองค์รวม มันสามารถใช้เป็นเครื่องมือในการบำบัดรักษา เป็นการฝึกฝนส่วนบุคคล—บางครั้งเพื่อจัดการกับความเครียด บางครั้งเพื่อส่งเสริมความคิดสร้างสรรค์ บางครั้งเพื่อแก้ไขปัญหาส่วนตัว และบางครั้งก็เพียงเพราะกระบวนการนั้นมีคุณค่า นอกจากนี้ยังเป็นการฝึกฝนทางจิตวิญญาณ อย่างน้อยในรูปแบบที่ Janet Adler ฝึกฝน ศาสตร์แห่ง Authentic Movement เป็นการฝึกฝนทางจิตวิญญาณสมัยใหม่ ทั้งสองด้าน—ด้านการบำบัดรักษาและด้านจิตวิญญาณ—ได้รับการสำรวจในหนังสือ Stories Told by the Body ของ A. Girshon

องค์ความรู้จำนวนมากเกิดขึ้นหลังจากการบำบัดด้วยการเคลื่อนไหวและการเต้นรำแบบคลาสสิก โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงทศวรรษ 1970-1990 ผ่านเทคนิคทางกายภาพ เทคนิคเหล่านี้มีความคล้ายคลึงกับแนวทางการเคลื่อนไหวและการเต้นรำ แต่ถูกจัดอยู่ในหมวดหมู่ที่แตกต่างกัน นักบำบัดทางกายภาพมักมีสมาคมวิชาชีพแยกต่างหาก ใช้เครื่องมือที่แตกต่างกันบ้าง และดึงเอาความรู้พื้นฐานที่แตกต่างกันมาใช้ อย่างไรก็ตาม รากฐานและเป้าหมายนั้นคล้ายคลึงกันมาก แนวทางทางกายภาพได้เพิ่มพูนความเข้าใจเกี่ยวกับการเต้นรำ การเคลื่อนไหว และพัฒนาการของมนุษย์อย่างมีนัยสำคัญ นอกจากนี้ยังบูรณาการได้ดีกับการค้นพบในด้านประสาทวิทยาศาสตร์ ซึ่งเป็นสาขาที่ต้องนำมาใช้ในปัจจุบัน ดังนั้น การบำบัดด้วยการเต้นรำและจิตบำบัดโดยทั่วไปจึงมุ่งมั่นที่จะทำความเข้าใจและบูรณาการความรู้เหล่านี้ โดยเชื่อมโยงกับเทคนิคการบำบัดเชิงปฏิบัติ

Additionally, there are practices not focused on creativity or therapy per se, but rather on dance as ritual or prayer—dance as a form of spiritual practice.

Thus, Integral Dance draws on many foundations: improvisation, therapy itself, authentic movement, dance as a spiritual practice, and somatic or body-oriented approaches. Integral Dance is a process that helps us understand how all these elements relate to one another. By combining these forms of knowledge, we can more clearly and accurately—and most importantly, while staying connected to ourselves and our intentions—use Integral Dance for self-discovery, personal development, and enhancing our engagement with life.

← Conscious Dance Practices