コミュニティとグローバルコラボレーション
コンシャス・ダンス・ムーブメントは、コミュニティ構築とグローバルな相互接続性を基盤として、力強く発展しています。ダンサー、ファシリテーター、そして様々な文化や大陸の仲間たちが、知識の共有、イベントの開催、インクルーシビティの促進、そして身体化された動きを集団的変革のツールとして活用するために、積極的に協力しています。
このページでは、コラボレーションとつながりの主要分野を紹介し、各テーマをより深く掘り下げた専用サブページを用意しています。
ローカルネットワークとグローバルネットワーク
コンシャスダンスコミュニティは、世界中の都市、町、そして農村部に根付いています。多くの場合、毎週のイベントや毎月のワークショップを中心に活動する地域ハブは、動きを通して繋がりを求める人々にとって欠かせない集いの場となっています。これらのハブの多くは自発的に組織化されており、それぞれの地域特有の文化的、社会的、そして地理的な文脈を反映しています。
同時に、グローバルネットワークがファシリテーターとダンサーを国境を越えて結びつけています。5リズム、Biodanza、Movement Medicineといった国際的なモダリティは、世界中の指導者ネットワークを支援し、国境を越えたトレーニングの機会を提供しています。2018年に実施されたコンシャスダンサーを対象とした世界規模の調査では、40カ国以上からの参加者がおり、このコミュニティの国際的な規模が浮き彫りになっています。[1]
イベント、ワークショップ、リトリート
イベントは、コンシャスダンスにおけるコミュニティ構築の中心的な要素です。地域密着型のクラスは継続性を生み出し、週末のワークショップ、季節のフェスティバル、1週間のリトリートといった没入型の集まりは、深いつながりと変容の機会を提供します。
Collaborative events like OneDanceTribe, Ecstatic Dance Festival, and Conscious Dance Conference bring together facilitators from multiple modalities. These gatherings highlight the spirit of shared purpose that transcends individual techniques or schools.
During the COVID-19 pandemic, many facilitators adapted to online formats, expanding access to international communities. Today, hybrid and in-person events continue to foster embodied presence and cross-cultural exchange.
Collaboration Opportunities
Conscious dance is sustained by a culture of openness and co-creation. Facilitators often collaborate across modalities, offering co-led sessions, integrated movement rituals, or theme-based series. Educators, artists, musicians, researchers, and therapists frequently partner with dance leaders to enrich the field.
Emerging facilitators are encouraged to seek mentorship, share resources, and participate in joint learning spaces. Digital platforms such as DanceResource.org enable contributors to co-develop knowledge bases, publish guides, or host global conversations.
From local peer support groups to international projects, the field welcomes innovation and mutual support.
Inclusivity and Accessibility
A core value of the conscious dance community is that everyone should feel welcome—regardless of age, background, ability, gender identity, or dance experience. Many facilitators design their spaces to be trauma-informed, wheelchair-accessible, gender-inclusive, and culturally sensitive.
Some communities offer sliding-scale pricing or donation-based entry to reduce financial barriers. Others offer targeted programming for marginalized groups, such as LGBTQIA+ participants, refugees, youth, or elders.
The emphasis on internal movement—rather than performance—allows people of all body types and mobility levels to engage meaningfully. Conscious dance thus becomes a tool for equity, healing, and personal empowerment.
Embodied Activism and Collective Care
Movement can be both personally healing and socially powerful. Around the world, conscious dance communities are applying embodied practices to collective challenges—such as grief, climate anxiety, racial healing, and post-conflict reconciliation.
Dance events have been organized in support of peacebuilding, mental health awareness, women’s rights, and ecological causes. The silent, collective, nonverbal nature of dance can unite diverse groups in shared intention and solidarity.
Embodied activism invites participants to not only think and speak about change—but to feel, move, and embody it. This is where conscious dance meets the wider world, offering rituals of presence, resistance, and renewal.
References
- ↑ Maciejewski, D. F., et al. (2018). The experience of flow in conscious dance: A global survey. International Journal of Environmental Research and Public Health, 15(6), 1248. https://doi.org/10.3390/ijerph15061248
