Integral Dance
| Ova stranica je automatski prevedena. Ovaj prevod može sadržati greške ili netačnosti. Možete pomoći da se poboljša tako što ćete urediti stranicu. |
Integral Dance (kreator Aleksandar Giršon) je ples koji vodi ka većoj celovitosti. Pomaže u održavanju duboke veze sa samim sobom (na nivou tela i svesti), povezuje nas sa drugima na poseban način, pomaže da osetimo svoju pripadnost svetu (prirodi i umetnosti) i nečemu većem što je teško izraziti rečima (duhovni nivo). Štaviše, ove veze su dinamične prirode.
„Integral Dance je nastao iz želje da se u praksi otelotvori ples kao put ka celini i iz razumevanja da je takav put više od terapije. Sviđa mi se fraza: Dobra terapija se završava, ali ples je beskrajan.“
„Terapeutski ciljevi, kako ih ja vidim, su svrsishodni, situacioni, jasno definisani — ali ples može pratiti ceo ljudski život.“
„Ples koji može da prati ceo ljudski život, sa svim što sadrži — to je Integral Dance.“
— A. Giršon
Osnovni principi Integral Dance
1. Telo i svest su nerazdvojni
Svaki izraz žive osobe, bez obzira na to kako se predstavlja, uvek ima telesnu reprezentaciju. Sve što doživljavamo, mislimo i odlučujemo je otelotvoreno. Mozak je deo tela — ovo je jednostavno, ali suštinsko razumevanje.
Kada se osoba predstavi, ispriča svoju priču ili izrazi svoja osećanja, uvek posmatramo kako se to manifestuje na telesnom nivou - kroz izraze lica, male gestove, promene držanja, promene mišićnog tonusa ili vokalne intonacije.
2. Ljudsko biće je proces, a ne objekat
Bitno je posmatrati osobu kao višedimenzionalni proces u razvoju.
Prvi zaključak iz ovog principa: svaka situacija koja postoji ovde i sada ima određenu istoriju — osoba je prošla kroz određene faze, faze i epizode razvoja. Drugi zaključak: ova situacija će se nastaviti, ova priča nije završena.
U izvesnom smislu, ovo se poklapa sa egzistencijalnim shvatanjem osobe kao nedovršenog projekta.
Pitamo: Šta se stalno kreće? Šta se stalno menja? Koji se proces odvija?
3. U svemu se može videti ples i partneri za kretanje
Ovaj treći princip proizilazi iz prethodnog pitanja: Šta je ovaj proces? I tu dolazimo do plesa.
Ako ples shvatimo kao višedimenzionalan, koordinisan proces, postaje važno pronaći odgovarajuće mesto za svako iskustvo.
Na primer: „Ova situacija mi ne odgovara jer neki deo mene nije u stanju da je prihvatim.“
Ili: „Pozicija u kojoj se nalazim me ograničava i ne dozvoljava mi da prihvatim ono što se dešava.“
Sa holističke, integralne tačke gledišta, ne možemo ništa odbaciti. U tom smislu, ples shvatamo na zaista širok način i svaku životnu situaciju možemo smatrati plesom, a njegove učesnike partnerima u pokretu.
Četiri nivoa integracije u Integral Dance
Ples sa samim sobom
Osnovne vrednosti Integral Dance su sloboda, kreativnost, celovitost i briga (pre svega — briga o sebi).
Slušanje sopstvenog ritma, slušanje sopstvene duboke želje, slušanje sopstvene autentičnosti - to su osobine koje osoba uči.
I prirodno, kada osoba nauči da brine o sebi, počinje da gradi odnose sa drugima na kvalitativno drugačiji način.
Prava briga o sebi je sposobnost da budete slobodni i da stvarate.
Ples sa drugim
Na najosnovnijem nivou, svaka osoba ima dubok osećaj postojanja: „Ja postojim i imam pravo da postojim.“
Postojim, i to je dovoljno.
Odavde — ako postojim, mogu da osećam i mogu da delujem. Imam pravo da osećam i pravo da delujem.
Sledeći krug integracije je povezivanje sa Drugim.
Ne može biti integracije koja je isključivo individualna.
Ne može biti da sam ceo sam po sebi, ali u odnosu sa drugima odmah gubim ovo stanje.
Ako je osoba zaista cela, to se proteže i na kvalitet njenih odnosa sa drugima — u kojima, ako neko želi, uvek može videti partnere za kretanje.
Ples sa svetom
To znači da imam svoje mesto u svetu i da sam u miru sa njim — svoje mesto u društvu, kulturi i prirodi.
To znači da imam određenu vezu sa prirodom — onu koja mi se čini ispravnom.
To mogu biti vrlo jednostavne stvari: na primer, osoba uživa u šetnji parkom i intuitivno zna kada je vreme da tamo ode.
Ili možda osećaju duboku vezu sa određenim elementom ili silom prirode.
Povezanost sa svetom se takođe manifestuje kao povezanost sa kulturom — u smislu da zaista razumem koja kultura utiče na mene, kojoj kulturi pripadam i zašto su moji ukusi i preferencije takvi kakvi jesu.
To je ono što znači integracija: ono što radim u društvu odgovara mom unutrašnjem osećaju sebe i ne postoji jaka kontradikcija između njih.
Možda postoje kompromisi ili krize kroz koje prolazim, ali strateški sam na svom pravom mestu na ovom svetu.
Ples sa večnošću
Većina ljudi koji praktikuju ples primećuje da ponekad nailaze na unutrašnje iskustvo koje je teško izraziti rečima — kao da se deo toga ne može verbalizovati i da leži izvan naše svesti.
Ako je osoba doživela snažno, živopisno stanje kroz ples, ono treba da bude integrisano — da bi pronašlo svoje mesto i značenje.
Koje mesto zauzima? Gde može biti korisno i šta ga zauzvrat hrani?
Integral Dance pruža prostor za ovu svetu stranu plesnog iskustva, stvarajući polje za smireno i jasno razumevanje — kuda vodi i zašto je potreban.
Glavni alati Integral Dance
- Integral Dance-pokretna terapija
- Integralna somatika
- Integralni nastup i improvizacija
- Ples kao duhovna praksa
Temelji integralnog plesa izgrađeni su na nekoliko različitih škola improvizacije i improvizacionog izvođenja s jedne strane, i terapiji usmerenoj na telo s druge strane. Sama plesna terapija tretira pokret kao jezik komunikacije između terapeuta i klijenta. Uspostavljanje neverbalnih terapijskih odnosa je suština klasične plesne terapije.
Još jedan kamen temeljac integralnog plesa je autentični pokret. Zanimljivo je da je autentični pokret i zasebna disciplina i, istovremeno, već nosi osećaj integriteta. Može služiti kao terapeutski alat, može biti lična praksa - ponekad za upravljanje stresom, ponekad za podršku kreativnosti, ponekad za rešavanje ličnih izazova, a ponekad jednostavno zato što je sam proces vredan. To je takođe duhovna praksa. Barem u obliku koji praktikuje Dženet Adler, Disciplina autentičnog pokreta je moderna mistična praksa. Oba aspekta - terapeutski i duhovni - istraženi su u knjizi A. Giršon „Priče koje priča telo“.
Značajan korpus znanja pojavio se nakon klasične terapije plesom i pokretom, posebno između 1970-ih i 1990-ih, kroz somatske tehnike. One, s jedne strane, imaju mnogo toga zajedničkog sa pristupima plesom i pokretom, ali su pozicionirane pod drugačijom etiketom. Somatski terapeuti često imaju odvojena profesionalna udruženja, koriste donekle drugačije alate i oslanjaju se na posebnu bazu znanja. Pa ipak, temelji i ciljevi su veoma slični. Somatski pristup je značajno obogatio razumevanje plesa, pokreta i ljudskog razvoja. Takođe se dobro integriše sa otkrićima u neuronauci – oblasti koja danas mora biti uključena. Naravno, terapija plesom i psihoterapija uopšte teže da razumeju i integrišu ovo znanje, povezujući ga sa praktičnim terapijskim tehnikama.
Pored toga, postoje prakse koje nisu usmerene na kreativnost ili terapiju same po sebi, već na ples kao ritual ili molitvu - ples kao oblik duhovne prakse.
Dakle, integralni ples se zasniva na mnogim osnovama: improvizaciji, samoj terapiji, autentičnom pokretu, plesu kao duhovnoj praksi i somatskim ili telesno orijentisanim pristupima. Integralni ples je proces koji nam pomaže da razumemo kako su svi ovi elementi međusobno povezani. Kombinovanjem ovih oblika znanja, možemo jasnije i preciznije – i što je najvažnije, dok ostajemo povezani sa sobom i svojim namerama – koristiti integralni ples za samospoznaju, lični razvoj i poboljšanje našeg angažovanja u životu.
