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| Name | Current message text |
|---|---|
| h German (de) | # '''Spüre die Musik''': Spüre zunächst den Rhythmus und Groove der Musik. Finde mithilfe des mehrschichtigen Hörens, wie bereits im Abschnitt „Musikfokus“ erklärt, den Grundbeat – meist ein gleichmäßiger Schlagzeug-, Bass- oder durchgehender Rhythmus, gegebenenfalls ergänzt durch Nebenrhythmen wie die Hi-Hat. '''Erde dich mit deinen Füßen''': Stelle dich bequem hin, die Füße hüftbreit auseinander, die Knie leicht gebeugt. Spüre, wie deine Fußsohlen fest auf dem Boden stehen. Diese Erdung gibt deinem Körper Stabilität und ermöglicht dynamische Reaktionen. '''Aktiviere deine Körpermitte''': Lass beim Einatmen deinen Unterbauch sich natürlich ausdehnen. Beim Ausatmen spannst du sanft deine Bauch- und Rückenmuskulatur an – nicht durch Anspannen, sondern indem du ein leichtes Anheben des Beckens spürst und den Unterbauch sanft nach innen und oben ziehst. Stell dir vor, wie dein Atem deine Körpermitte aktiviert und eine stabile, kraftvolle Unterstützung schafft. # '''Beginne mit dem „Hüpfen“''': Folge dem Rhythmus der Musik und beginne mit einem sanften Hüpfen, indem du deine Knie rhythmisch beugst und streckt. Stell dir deine Beine wie Federn vor, die Energie aufnehmen und abgeben, als würdest du auf einem weichen Trampolin stehen – jede Abwärtsbewegung nimmt Energie auf, jede Aufwärtsbewegung gibt sie wieder ab. Jede Abwärtsbewegung ist ein subtiles Aufnehmen von Energie, jede Aufwärtsbewegung eine mühelose Freisetzung, wodurch ein rhythmischer Puls entsteht. Spüre, wie sich eine Rückkopplungsschleife zwischen deinen Füßen, Knien und Hüften bildet – diese kontinuierliche Schleife ist dein Grundgroove, der dafür sorgt, dass du im Takt der Musik tanzt. '''Beziehe den Oberkörper mit ein''': Beziehe deinen Oberkörper und deine Schultern in die Bewegung ein und nutze sie als Gegengewicht. Während deine Hüften auf das Hüpfen natürlich reagieren, lass deinen Oberkörper schwingen oder sich leicht drehen, um das Gleichgewicht zu halten und ausdrucksstarke Dynamik zu erzeugen. Achte darauf, dass deine Schultern entspannt und reaktionsfähig bleiben, und spüre, wie die subtilen Bewegungen des Oberkörpers das rhythmische Hüpfen deines Unterkörpers verstärken. # '''Bewegung nach außen ausdehnen''': Lass die Bewegung sich weiter durch deinen Körper ausbreiten. Lass deine Arme und Hände natürlich folgen und sich rhythmisch und frei ohne Anspannung ausdrücken. Beziehe sanfte Kopfbewegungen mit ein – Nicken, Neigen oder subtile Drehungen im Einklang mit dem Gesamtrhythmus. '''Im Raum bewegen''': Sobald du einen angenehmen inneren Rhythmus gefunden hast, beginne, dich im Tanzraum zu bewegen. Beginne mit kleinen, rhythmischen Schritten, die direkt mit den Pulsen deiner Körpermitte verbunden sind. Experimentiere mit verschiedenen Richtungen – vorwärts, rückwärts, seitwärts, diagonal oder in Kreisen. '''Im Flow sein''': Wenn deine Körpermitte deine Bewegungen beständig leitet, wirst du ganz natürlich in einen Flow-Zustand gelangen. Die Bewegungen werden intuitiv, verbunden und ausdrucksstark. Vertraue dem angeborenen Rhythmus deines Körpers und lass die bewusste Kontrolle los. Erlebe deinen Tanz als einen nahtlosen, energiegeladenen Ausdruck von innen heraus. Irgendwann werden sich die Musik und deine Bewegung untrennbar anfühlen – als ob dein Körper auf einer unsichtbaren Strömung reitet. Du „tanzt“ nicht mehr; Du bist einfach mittendrin. |
| h Message documentation (en) | # '''Tune into the Music''': Begin by clearly feeling the beat and groove of the music. Using layered listening, previously explained in the Music Focus section, find the fundamental beat - usually a steady drum, bass, or consistent rhythm together with possible secondary rhythms such as the offbeat hi-hat. # '''Ground Through Your Feet''': Stand comfortably with feet hip-width apart, knees slightly bent. Feel the soles of your feet connecting firmly to the floor. This grounding provides stability for the rest of your body to respond dynamically. # '''Activate the Core''': As you inhale, allow your lower belly to expand naturally. As you exhale, gently engage your abdominal and lower back muscles - not by clenching, but by sensing a subtle lift from your pelvis and lightly pulling your down belly inward and upward. Imagine your breath activating your center, creating a steady, energized support. # '''Start to "Bounce"''': With the music's beat in mind, start a gentle bounce by softly bending and straightening your knees in rhythm. Imagine your legs as springs, absorbing and releasing energy like you’re standing on a soft trampoline - each downward motion absorbs energy, and each upward motion releases it. Each downward motion is a subtle energy gathering, and each upward motion is an effortless release, creating a rhythmic pulse. Feel a feedback loop form between your feet, knees, and hips - this continuous loop is your basic groove, ensuring you dance "in time" with the music. # '''Engage the Upper Body''': Introduce your torso and shoulders into the movement, using them as counterbalances. As your hips naturally respond to the bounce, let your torso sway or gently twist, maintaining balance and adding expressive dynamics. Allow your shoulders to remain relaxed and responsive, and feel how the torso’s subtle movements enhance the rhythmic bounce generated by your lower body. # '''Expand Movement Outward''': Allow the movement to travel further through your body. Let your arms and hands follow naturally, expressing rhythmically and freely without tension. Include head movements gently - nods, tilts, or subtle rotations in sync with the overall rhythm. # '''Move Through Space''': Once you've established a comfortable internal rhythm, begin moving through your dance space. Start with small, rhythmic steps connected directly to your core’s pulses. Experiment with directions - forward, backward, sideways, diagonally, or in circular patterns. # '''Enter the Flow''': As your core consistently guides your movements, you’ll find yourself naturally transitioning into a flow state. Movements become intuitive, connected, and expressive. Trust your body’s innate rhythm, letting go of conscious control. Experience your dance as a seamless, energized expression from within. At some point, the music and your movement will feel inseparable - as if your body is riding an invisible current. You’re no longer ‘doing’ the dance; you’re simply in it. |
| h Spanish (es) | # '''Sintonízate con la música''': Comienza sintiendo claramente el ritmo y el groove de la música. Mediante la escucha en capas, explicada previamente en la sección Enfoque musical, encuentra el ritmo fundamental: generalmente un tambor, bajo o un ritmo constante, junto con posibles ritmos secundarios como el charles a contratiempo. # '''Conéctate con los pies''': Ponte de pie cómodamente con los pies separados a la anchura de las caderas y las rodillas ligeramente flexionadas. Siente cómo las plantas de los pies se conectan firmemente al suelo. Esta conexión proporciona estabilidad para que el resto del cuerpo responda dinámicamente. # '''Activa el core''': Al inhalar, permite que la parte inferior del abdomen se expanda de forma natural. Al exhalar, contrae suavemente los músculos abdominales y lumbares, sin apretarlos, sino sintiendo una sutil elevación de la pelvis y tirando ligeramente de la parte inferior del abdomen hacia adentro y hacia arriba. Imagina que tu respiración activa tu centro, creando un soporte firme y energizado. # '''Empieza a "Rebotar"''': Con el ritmo de la música en mente, comienza un rebote suave flexionando y estirando suavemente las rodillas al ritmo. Imagina tus piernas como resortes, absorbiendo y liberando energía como si estuvieras de pie en un trampolín blando: cada movimiento hacia abajo absorbe energía y cada movimiento hacia arriba la libera. Cada movimiento hacia abajo es una sutil acumulación de energía, y cada movimiento hacia arriba es una liberación sin esfuerzo, creando un pulso rítmico. Siente cómo se forma un bucle de retroalimentación entre tus pies, rodillas y caderas; este bucle continuo es tu ritmo básico, asegurándote de bailar al ritmo de la música. # '''Involucra la Parte Superior del Cuerpo''': Incorpora el torso y los hombros al movimiento, usándolos como contrapesos. A medida que tus caderas responden naturalmente al rebote, deja que el torso se balancee o gire suavemente, manteniendo el equilibrio y añadiendo dinámica expresiva. Deja que los hombros permanezcan relajados y receptivos, y siente cómo los sutiles movimientos del torso realzan el rebote rítmico generado por la parte inferior del cuerpo. # '''Expande el Movimiento Hacia Afuera''': Permite que el movimiento recorra más tu cuerpo. Deja que tus brazos y manos sigan el movimiento con naturalidad, expresándose rítmica y libremente, sin tensión. Incluye movimientos de cabeza suaves: asentimientos, inclinaciones o rotaciones sutiles en sincronía con el ritmo general. # '''Muévete por el Espacio''': Una vez que hayas establecido un ritmo interno cómodo, comienza a moverte por tu espacio de baile. Comienza con pasos pequeños y rítmicos conectados directamente con las pulsaciones de tu core. Experimenta con las direcciones: hacia adelante, hacia atrás, hacia los lados, en diagonal o en patrones circulares. # '''Entra en el Flujo''': A medida que tu core guía constantemente tus movimientos, te encontrarás en una transición natural a un estado de flujo. Los movimientos se vuelven intuitivos, conectados y expresivos. Confía en el ritmo innato de tu cuerpo, liberando el control consciente. Experimenta tu baile como una expresión fluida y energizada desde dentro. En algún momento, la música y tu movimiento se sentirán inseparables, como si tu cuerpo estuviera en una corriente invisible. Ya no estás "haciendo" el baile; Simplemente estás ahí. |
| h French (fr) | # « Écoutez la musique » : Commencez par ressentir clairement le rythme et le groove de la musique. En utilisant l'écoute par couches, expliquée précédemment dans la section « Focus sur la musique », trouvez le rythme fondamental : généralement une batterie, une basse ou un rythme régulier, ainsi que d'éventuels rythmes secondaires comme le charleston en contretemps. # « Ancrez-vous dans le sol » : Tenez-vous debout confortablement, les pieds écartés à la largeur des hanches, les genoux légèrement fléchis. Sentez la plante de vos pieds fermement en contact avec le sol. Cet ancrage offre la stabilité nécessaire au reste de votre corps pour réagir de manière dynamique. # « Activez votre centre » : À l'inspiration, laissez votre bas-ventre se gonfler naturellement. À l'expiration, contractez doucement vos abdominaux et vos muscles lombaires, non pas en les serrant, mais en ressentant un léger soulèvement du bassin et en rentrant légèrement le bas du ventre vers le haut. Imaginez votre respiration activer votre centre, créant un soutien stable et énergisant. # '''Commencez à "rebondir"''' : En gardant à l'esprit le rythme de la musique, amorcez un léger rebond en fléchissant et en tendant doucement les genoux en rythme. Imaginez vos jambes comme des ressorts, absorbant et libérant de l'énergie comme si vous étiez sur un trampoline souple : chaque mouvement vers le bas absorbe de l'énergie, et chaque mouvement vers le haut la libère. Chaque mouvement vers le bas est une subtile accumulation d'énergie, et chaque mouvement vers le haut une libération sans effort, créant une pulsation rythmique. Sentez une boucle de rétroaction se former entre vos pieds, vos genoux et vos hanches : cette boucle continue est votre groove de base, vous assurant de danser en rythme avec la musique. # '''Engagez le haut du corps''' : Intégrez votre torse et vos épaules au mouvement, en les utilisant comme contrepoids. Tandis que vos hanches réagissent naturellement au rebond, laissez votre torse se balancer ou pivoter légèrement, en maintenant l'équilibre et en ajoutant une dynamique expressive. Gardez vos épaules détendues et réactives, et sentez comment les mouvements subtils du torse amplifient le rebond rythmé généré par le bas de votre corps. # « Élargir le mouvement » : Laissez le mouvement se propager plus profondément dans votre corps. Laissez vos bras et vos mains suivre naturellement, en s’exprimant de façon rythmique et libre, sans tension. Intégrez de légers mouvements de tête : hochements, inclinaisons ou rotations subtiles, en harmonie avec le rythme général. # « Se déplacer dans l’espace » : Une fois que vous avez établi un rythme interne confortable, commencez à vous déplacer dans votre espace de danse. Débutez par de petits pas rythmés, directement connectés aux pulsations de votre centre. Expérimentez différentes directions : en avant, en arrière, sur les côtés, en diagonale ou en cercles. # « Entrer dans le flux » : Tandis que votre centre guide vos mouvements, vous entrerez naturellement dans un état de flux. Les mouvements deviennent intuitifs, connectés et expressifs. Faites confiance au rythme inné de votre corps et lâchez prise. Vivez votre danse comme une expression fluide et énergique, émanant de l’intérieur. À un moment donné, la musique et vos mouvements ne feront plus qu’un, comme si votre corps était porté par un courant invisible. Vous ne « faites » plus la danse ; vous y participez, tout simplement. |
| h Italian (it) | # '''Sintonizzati con la musica''': inizia sentendo chiaramente il ritmo e il groove della musica. Utilizzando l'ascolto a più livelli, precedentemente spiegato nella sezione Focus sulla musica, trova il ritmo fondamentale, solitamente una batteria costante, un basso o un ritmo costante insieme a possibili ritmi secondari come il charleston in controtempo. # '''Concentrati sui piedi''': mettiti in posizione comoda con i piedi alla larghezza dei fianchi e le ginocchia leggermente piegate. Senti le piante dei piedi che si collegano saldamente al pavimento. Questo radicamento fornisce stabilità al resto del corpo per rispondere dinamicamente. # '''Attiva il core''': mentre inspiri, lascia che la parte bassa dell'addome si espanda naturalmente. Mentre espiri, contrai delicatamente i muscoli addominali e lombari, non contraendo, ma percependo un leggero sollevamento dal bacino e tirando leggermente la parte bassa dell'addome verso l'interno e verso l'alto. Immagina il tuo respiro che attiva il tuo centro, creando un supporto costante ed energico. # '''Inizia a "Rimbalzare"''': Con il ritmo della musica in mente, inizia un leggero rimbalzo piegando e raddrizzando delicatamente le ginocchia a ritmo. Immagina le tue gambe come molle, che assorbono e rilasciano energia come se fossi su un morbido trampolino: ogni movimento verso il basso assorbe energia e ogni movimento verso l'alto la rilascia. Ogni movimento verso il basso è un sottile accumulo di energia, e ogni movimento verso l'alto è un rilascio senza sforzo, creando un impulso ritmico. Senti formarsi un ciclo di feedback tra piedi, ginocchia e fianchi: questo ciclo continuo è il tuo ritmo di base, che ti assicura di ballare "a tempo" con la musica. # '''Coinvolgi la parte superiore del corpo''': Introduci il busto e le spalle nel movimento, usandoli come contrappesi. Mentre i fianchi rispondono naturalmente al rimbalzo, lascia che il busto oscilli o si torca delicatamente, mantenendo l'equilibrio e aggiungendo dinamiche espressive. Lascia che le spalle rimangano rilassate e reattive e senti come i sottili movimenti del busto amplificano il rimbalzo ritmico generato dalla parte inferiore del corpo. # '''Espandi il movimento verso l'esterno''': Lascia che il movimento si estenda ulteriormente attraverso il tuo corpo. Lascia che braccia e mani seguano naturalmente, esprimendosi ritmicamente e liberamente, senza tensione. Includi movimenti della testa delicati: cenni del capo, inclinazioni o leggere rotazioni in sincronia con il ritmo generale. # '''Muoviti nello spazio''': Una volta stabilito un ritmo interno confortevole, inizia a muoverti nel tuo spazio di danza. Inizia con piccoli passi ritmici collegati direttamente alle pulsazioni del tuo core. Sperimenta diverse direzioni: avanti, indietro, lateralmente, in diagonale o in movimenti circolari. # '''Entra nel flusso''': Man mano che il tuo core guida costantemente i tuoi movimenti, ti ritroverai a entrare naturalmente in uno stato di flusso. I movimenti diventano intuitivi, connessi ed espressivi. Fidati del ritmo innato del tuo corpo, abbandonando il controllo cosciente. Vivi la tua danza come un'espressione interiore fluida ed energica. A un certo punto, la musica e il tuo movimento sembreranno inseparabili, come se il tuo corpo cavalcasse una corrente invisibile. Non stai più "facendo" la danza; sei semplicemente dentro di essa. |
| h Dutch (nl) | # '''Stem af op de muziek''': Begin door de beat en groove van de muziek duidelijk te voelen. Gebruik de gelaagde luistertechniek, zoals eerder uitgelegd in het gedeelte 'Muziekfocus', om de fundamentele beat te vinden - meestal een constante drum, bas of een consistent ritme, samen met mogelijke secundaire ritmes zoals de offbeat van de hi-hat. # '''Aard je voeten''': Ga comfortabel staan met je voeten op heupbreedte en je knieën licht gebogen. Voel hoe de zolen van je voeten stevig contact maken met de vloer. Deze aarding zorgt voor stabiliteit, waardoor de rest van je lichaam dynamisch kan reageren. # '''Activeer je core''': Adem in en laat je onderbuik op natuurlijke wijze uitzetten. Adem uit en span je buik- en onderrugspieren zachtjes aan - niet door ze samen te knijpen, maar door een subtiele lift vanuit je bekken te voelen en je onderbuik lichtjes naar binnen en omhoog te trekken. Stel je voor dat je ademhaling je centrum activeert en een stabiele, energieke ondersteuning creëert. # '''Begin met "veren"''': Houd de beat van de muziek in gedachten en begin met een zachte vering door je knieën ritmisch te buigen en te strekken. Stel je voor dat je benen veren zijn die energie absorberen en afgeven, alsof je op een zachte trampoline staat - elke neerwaartse beweging absorbeert energie en elke opwaartse beweging geeft deze af. Elke neerwaartse beweging is een subtiele energieopbouw en elke opwaartse beweging een moeiteloze afgifte, waardoor een ritmische puls ontstaat. Voel hoe er een feedbacklus ontstaat tussen je voeten, knieën en heupen - deze continue lus is je basisgroove, waardoor je "in de maat" van de muziek danst. # '''Betrek het bovenlichaam''': Betrek je romp en schouders bij de beweging en gebruik ze als tegengewicht. Terwijl je heupen op natuurlijke wijze reageren op de vering, laat je je romp meebewegen of zachtjes draaien, behoud je je evenwicht en voeg je expressieve dynamiek toe. Laat je schouders ontspannen en responsief blijven en voel hoe de subtiele bewegingen van je romp de ritmische vering die door je onderlichaam wordt gegenereerd, versterken. # '''Vergroot de beweging naar buiten''': Laat de beweging zich verder door je lichaam verspreiden. Laat je armen en handen natuurlijk volgen en beweeg ritmisch en vrij, zonder spanning. Betrek je hoofd subtiel bij de bewegingen - knikjes, kantelingen of kleine draaiingen, synchroon met het algehele ritme. # '''Beweeg door de ruimte''': Zodra je een comfortabel intern ritme hebt gevonden, begin je je door je dansruimte te bewegen. Begin met kleine, ritmische stappen die direct verbonden zijn met de pulsen van je core. Experimenteer met richtingen - voorwaarts, achterwaarts, zijwaarts, diagonaal of in cirkelvormige patronen. # '''Kom in de flow''': Naarmate je core je bewegingen consistent stuurt, zul je merken dat je vanzelf in een flow-toestand terechtkomt. Bewegingen worden intuïtief, verbonden en expressief. Vertrouw op het aangeboren ritme van je lichaam en laat de bewuste controle los. Ervaar je dans als een naadloze, energieke expressie van binnenuit. Op een gegeven moment zullen de muziek en je beweging onlosmakelijk met elkaar verbonden zijn - alsof je lichaam meevaart op een onzichtbare stroom. Je bent niet langer aan het 'doen' van de dans; Je zit er gewoon middenin. |
| h Serbian (sr) | # '''Uštimujte se u muziku''': Počnite tako što ćete jasno osetiti ritam i gruv muzike. Koristeći slojevito slušanje, prethodno objašnjeno u odeljku Fokus na muziku, pronađite osnovni ritam - obično stabilan bubanj, bas ili konzistentan ritam zajedno sa mogućim sekundarnim ritmovima kao što je neobičan haj-het. # '''Uzemljenje kroz stopala''': Stanite udobno sa stopalima u širini kukova, blago savijenim kolenima. Osetite kako su vam tabani čvrsto povezani sa podom. Ovo uzemljenje pruža stabilnost ostatku tela da dinamički reaguje. # '''Aktivirajte jezgro''': Dok udišete, dozvolite donjem delu stomaka da se prirodno proširi. Dok izdišete, nežno angažujte mišiće stomaka i donjeg dela leđa - ne stezanjem, već osećajem suptilnog podizanja od karlice i laganim povlačenjem stomaka ka unutra i nagore. Zamislite kako vaš dah aktivira vaš centar, stvarajući stabilnu, energičnu potporu. # '''Počnite da „skačete“''': Imajući ritam muzike na umu, započnite nežno odskakanje tako što ćete lagano savijati i ispravljati kolena u ritmu. Zamislite svoje noge kao opruge, koje apsorbuju i oslobađaju energiju kao da stojite na mekoj trambolini - svaki pokret nadole apsorbuje energiju, a svaki pokret nagore je oslobađa. Svaki pokret nadole je suptilno sakupljanje energije, a svaki pokret nagore je lako oslobađanje, stvarajući ritmički puls. Osetite kako se formira povratna sprega između vaših stopala, kolena i kukova - ova kontinuirana petlja je vaš osnovni ritm, osiguravajući da plešete „u ritmu“ sa muzikom. # '''Uključite gornji deo tela''': Uključite trup i ramena u pokret, koristeći ih kao protivtežu. Dok vaši kukovi prirodno reaguju na odskok, pustite da se trup njiše ili nežno uvija, održavajući ravnotežu i dodajući izražajnu dinamiku. Dozvolite ramenima da ostanu opuštena i osetljiva i osetite kako suptilni pokreti trupa pojačavaju ritmičko odskakanje koje generiše vaš donji deo tela. # '''Proširite pokret ka spolja''': Dozvolite pokretu da putuje dalje kroz vaše telo. Pustite da vaše ruke i šake prate prirodno, izražavajući se ritmički i slobodno bez napetosti. Uključite nežne pokrete glave - klimanje glavom, naginjanje ili suptilne rotacije u sinhronizaciji sa opštim ritmom. # '''Kretanje kroz prostor''': Kada uspostavite udoban unutrašnji ritam, počnite da se krećete kroz svoj prostor za ples. Počnite sa malim, ritmičkim koracima direktno povezanim sa pulsiranjem vašeg jezgra. Eksperimentišite sa pravcima - napred, nazad, bočno, dijagonalno ili u kružnim obrascima. # '''Uđite u tok''': Kako vaše jezgro stalno vodi vaše pokrete, prirodno ćete preći u stanje toka. Pokreti postaju intuitivni, povezani i ekspresivni. Verujte urođenom ritmu svog tela, ostavljajući svesnu kontrolu. Doživite svoj ples kao besprekoran, energičan izraz iznutra. U nekom trenutku, muzika i vaš pokret će se osećati nerazdvojivo - kao da vaše telo jaše nevidljivu struju. Više ne „plešete“; jednostavno ste u njemu. |