Temas Doğaçlaması
Temas Doğaçlaması, bedenler arasında paylaşılan ağırlık, fiziksel temas, ivme ve karşılıklı dinlemeye dayalı bir doğaçlama dans biçimidir. Dokunma, yerçekimi, denge ve akış yoluyla hareketi keşfeder ve koreografiden ziyade gerçek zamanlı seçime vurgu yapar.
Bu form, dünya çapında derslerde, doğaçlama müzik etkinliklerinde, atölyelerde ve performanslarda uygulanmaktadır ve çağdaş doğaçlama dansı ve bilinçli hareketi etkileyen temel uygulamalardan biri olarak geniş çapta kabul görmektedir.
Kökenler
Temas Doğaçlaması, postmodern dansla ilişkilendirilen Amerikalı dansçı ve koreograf Steve Paxton tarafından 1972 yılında başlatılmıştır. Bu form, Paxton'ın yerçekimi, refleksler, düşme ve fiziksel diyalog üzerine yaptığı araştırmalardan ortaya çıkmış ve ilk olarak Amerika Birleşik Devletleri'nde performanslar ve atölyeler aracılığıyla kamuoyuna sunulmuştur.
Başlangıcından itibaren, Temas Doğaçlaması, kodlanmış bir teknikten ziyade açık, gelişen bir uygulama olarak ortaya çıktı ve akranlar arası etkileşim, deneme ve topluluk uygulaması yoluyla yayıldı.
Temel Prensipler
Temas Doğaçlaması birkaç temel prensiple yönlendirilir:
- Fiziksel dinleme — dokunma, basınç ve hareket ipuçlarına dikkat etmek.
- Paylaşılan ağırlık — bedenler arasında destek, denge ve yük taşıma konularını keşfetmek.
- İvme ve akış — atalet, düşme ve toparlanma ile çalışmak.
- Doğaçlama — hareket, mevcut koşullara yanıt olarak kendiliğinden ortaya çıkar.
- Hiyerarşi olmaması — önceden tanımlanmış lider-takipçi rolleri yoktur.
Bu yaklaşım, estetik biçimden ziyade duyumsamayı, algıyı ve uyarlanabilirliği ön plana çıkarır.
Uygulama
Temas Doğaçlaması genellikle şu ortamlarda uygulanır:
- dersler — yuvarlanma, düşme, kaldırma ve hissetme gibi becerilerin yapılandırılmış keşifleri.
- jam — dansçıların çiftler veya gruplar halinde hareketleri özgürce keşfettiği açık oturumlar.
- performanslar — doğaçlama veya yarı doğaçlama sunumlar.
Hareketler, ince ağırlık değişimlerinden dinamik kaldırma ve indirmelere kadar çeşitlilik gösterir. Dansçılar, beden farkındalığı ve iletişim yoluyla sürekli olarak sınırları, güvenliği ve rızayı müzakere ederler.
Sabit bir koreografi yok. Hareket, fiziksel etkileşimden, yerçekimine dikkat etmekten ve partnerlere ve mekana karşı duyarlılıktan doğar.
Dokunma, güvenlik ve rıza
Dokunma, Temas Doğaçlamasının merkezindedir. Sonuç olarak, çağdaş uygulama şu konulara büyük önem vermektedir:
- rıza ve kişisel sınırlar,
- net iletişim (sözlü ve sözsüz),
- öz sorumluluk ve başkalarına özen gösterme,
- farklı bedenlere, yeteneklere ve rahatlık seviyelerine uyum sağlama.
Birçok topluluk, toplu etkinlik düzenleme anlaşmalarını ve güvenlik kurallarını açıkça belirtir.
Müzik ve Ortam
Temas Doğaçlaması müzikle, canlı sesle veya sessizlikte uygulanabilir. Sessizlik genellikle fiziksel duyumlara ve partner iletişimine dikkati artırmak için kullanılır. Müzik, mevcut olduğunda, yönlendirici bir yapıdan ziyade destekleyici bir atmosfer işlevi görür.
Topluluk ve Aktarım
Contact Improvisation'ın merkezi bir yönetim organı veya sertifikasyon sistemi yoktur. Bilgi şu yollarla aktarılır:
- atölyeler ve festivaller,
- yerel dersler ve jam session'lar,
- akran öğrenimi ve mentorluk.
Bu merkeziyetsiz yapı, formun uyarlanabilirliğine ve küresel yayılımına katkıda bulunmuştur.
Etki ve Miras
Temas Doğaçlaması şu alanlarda önemli bir etkiye sahip olmuştur:
- çağdaş dans ve performans,
- somatik hareket uygulamaları,
- bilinçli dans biçimleri,
- fiziksel tiyatro ve deneysel performans.
Daha sonraki birçok bilinçli dans pratiği, Temas Doğaçlamasının varoluş, doğaçlama ve bedenlenmiş diyalog ilkelerinden yararlanır.
Bilinçli Dansla İlişkisi
Temas Doğaçlaması özünde bir meditasyon veya terapi uygulaması olmasa da, bilinçli dans alanının önemli bir öncüsü olarak geniş çapta kabul görmektedir. Farkındalığa, ilişkisel harekete ve doğaçlamaya verdiği önem, 5Ritim, Open Floor ve diğer hareket meditasyonu biçimleri gibi daha sonraki uygulamaları güçlü bir şekilde etkilemiştir.
Harici bağlantılar
- Contact Improvisation - Kanada: https://www.contactimprov.ca