InnerMotion – Leiðarvísirinn – Sjón

Að dansa með augun opin eða lokuð getur haft djúpstæð áhrif á upplifun þína, skynjun og tengingu við líkama, tónlist og umhverfi, hvort sem þú ert í klúbbi, á hátíð, í fjölmennum rými eða einn. Hver aðferð hefur sína einstöku kosti og galla.

Dansandi með opin augu

Kostir

• Rýmisvitund: Að halda augunum opnum gerir þér kleift að vera meðvitaður um umhverfi þitt, sem hjálpar þér að rata örugglega um fjölmenna staði og forðast árekstra við aðra dansara.
• Sjónræn tenging: Augnsamband og sjónrænar vísbendingar geta aukið samskipti við aðra dansara verulega, skapað sameiginlega upplifun og stundum leitt til óformlegra, samstilltra hreyfinga.
• Innblásandi sjónrænt efni: Sérstaklega í klúbbum og hátíðum stuðla sjónrænir þættir eins og lýsing, sviðsuppsetning og athafnir flytjenda að heildarupplifuninni og geta innblásið danshreyfingar þínar.

Ókostir

• Truflanir: Sjónræn áreiti geta stundum verið yfirþyrmandi og dregið athyglina frá líkamlegum tilfinningum og tónlistinni.

• Sjálfsmeðvitund: Að sjá annað fólk horfa á þig getur gert þig meðvitaðan og hugsanlega hamlað náttúrulegum hreyfingum þínum og tjáningu.

Dansandi með lokuð augu

Kostir

• Aukin innri einbeiting: Að loka augunum getur hjálpað þér að snúa þér inn á við, auka önnur skilningarvit og dýpka tengingu þína við líkamann og tónlistina.

• Tilfinningadýpt: Án sjónrænna truflana gætirðu átt auðveldara með að tengjast tilfinningum þínum og tjá þær frjálsar í gegnum dans.

• Sköpunargáfa og ímyndunarafl: Með lokuð augun getur ímyndunaraflið tekið völdin, sem leiðir til skapandi og persónulegri dansútgáfu þar sem þú ert minna undir áhrifum af utanaðkomandi áreitum.

Cons

• Reduced Spatial Awareness: Not being able to see your surroundings can make it difficult to navigate space, especially in crowded settings, increasing the risk of bumping into others or tripping over obstacles.
• Isolation: You might miss out on non-verbal communication and shared moments with other dancers, potentially feeling isolated from the group experience.

Balancing the Two Approaches

Choosing whether to keep your eyes open or closed while dancing can depend on several factors, including your comfort level, the density of the crowd, and your familiarity with the environment. Here are some exercises to balance both approaches:

• Switch Between: Start with your eyes open to get a sense of the space and people around you. Once comfortable, try closing your eyes briefly to focus inwardly.
• Partially Close Eyes: Softening your gaze or lowering your eyelids can be a middle ground, allowing some visual input without full distraction.
• Set Boundaries: If dancing with eyes closed, choose a spot that feels less congested or use barriers like back walls to avoid wandering too far.

Whether you choose to dance with your eyes open or closed, both approaches offer unique ways to connect with the music and express yourself. Consider the environment, your safety, and how you feel most connected to the dance when deciding. Experimenting with both can enhance your dance experience, allowing you to enjoy the best of both worlds.

← Move Through Space | InnerMotion - The Guidebook | Overcoming Shyness →