InnerMotion - Priručnik - Video

Plesanje otvorenih ili zatvorenih očiju može duboko utjecati na vaše iskustvo, percepciju i povezanost s vašim tijelom, glazbom i okolinom, bilo da ste u klubu, na festivalu, u gomili ili sami. Svaki pristup ima svoje jedinstvene prednosti i nedostatke.

Ples otvorenih očiju

Prednosti

• Prostorna svjesnost': Otvorene oči omogućuju vam da budete svjesni svoje okoline, što vam pomaže da se sigurno krećete kroz gužvu i izbjegavate sudare s drugim plesačima.
• Vizualna veza: Kontakt očima i vizualni znakovi mogu uvelike poboljšati interakciju s drugim plesačima, stvarajući zajedničko iskustvo i ponekad dovodeći do improviziranih, sinkroniziranih pokreta.
• Inspirativni vizualni elementi: Posebno u klubovima i na festivalima, vizualni elementi poput rasvjete, scenskih postavki i nastupa izvođača doprinose cjelokupnom senzornom iskustvu i mogu inspirirati vaše plesne pokrete.

Nedostaci

• Ometanje: Vizualni podražaji ponekad mogu biti preplavljujući, odvlačeći vas od tjelesnih osjeta i glazbe.
• Samosvijest: Gledanje drugih kako vas gledaju može izazvati osjećaje nesigurnosti, potencijalno ograničavajući vašu prirodnu slobodu kretanja i izražavanja.

Ples zatvorenih očiju

Prednosti

• Poboljšani unutarnji fokus': Zatvaranjem očiju možete se okrenuti prema unutra, pojačavajući druga osjetila i produbljujući vezu s tijelom i glazbom.
• Emocionalna dubina': Bez vizualnih distrakcija, lakše ćete se povezati sa svojim emocijama i slobodnije ih izraziti kroz ples.
• Kreativnost i mašta: Sa zatvorenim očima, vaša mašta može preuzeti vodstvo, omogućujući kreativnije i osobnije plesne izraze jer ste manje pod utjecajem vanjskih podražaja.

Nedostaci

• Reduced Spatial Awareness: Not being able to see your surroundings can make it difficult to navigate space, especially in crowded settings, increasing the risk of bumping into others or tripping over obstacles.
• Isolation: You might miss out on non-verbal communication and shared moments with other dancers, potentially feeling isolated from the group experience.

Balancing the Two Approaches

Choosing whether to keep your eyes open or closed while dancing can depend on several factors, including your comfort level, the density of the crowd, and your familiarity with the environment. Here are some exercises to balance both approaches:

• Switch Between: Start with your eyes open to get a sense of the space and people around you. Once comfortable, try closing your eyes briefly to focus inwardly.
• Partially Close Eyes: Softening your gaze or lowering your eyelids can be a middle ground, allowing some visual input without full distraction.
• Set Boundaries: If dancing with eyes closed, choose a spot that feels less congested or use barriers like back walls to avoid wandering too far.

Whether you choose to dance with your eyes open or closed, both approaches offer unique ways to connect with the music and express yourself. Consider the environment, your safety, and how you feel most connected to the dance when deciding. Experimenting with both can enhance your dance experience, allowing you to enjoy the best of both worlds.

← Move Through Space | InnerMotion - The Guidebook | Overcoming Shyness →